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Codi'r To (que en galés significa "levantar el techo") es un proyecto comunitario en galés que imparte el mundialmente conocido programa El Sistema en zonas de múltiples carencias del norte de Gales. En concreto, pretendemos hacer frente a las desventajas y al bajo rendimiento educativo en dos comunidades con múltiples carencias. Esperamos proporcionar inspiración y transformación a los niños, las familias, las escuelas y las comunidades, cambiando las vidas para mejor a través de la música.

A través del Proyecto Canción de Cuna del Carnegie Hall, las familias trabajan codo con codo con músicos profesionales para crear y cantar canciones de cuna personales para sus hijos. Los padres crean canciones que son exclusivamente suyas, que reflejan quiénes son como padres y lo que esperan comunicar o transmitir a sus hijos. Las familias suelen expresar las alegrías, los miedos y el estrés de la paternidad, pero sobre todo comparten sus esperanzas, sus sueños y su amor por sus hijos. Cada canción de cuna es un regalo, un reflejo de la creatividad de los padres, del amor por los más pequeños y de nuestra necesidad humana básica de una conexión significativa.

Las dos últimas décadas de investigación psicológica y neurocientífica sobre la música han aportado pruebas sólidas de que el aprendizaje de la música puede favorecer la maduración del cerebro y el desarrollo de habilidades cognitivas y sociales en niños y adolescentes. Aprender un instrumento requiere largas horas de práctica, atención concentrada, memoria y disciplina; dominarlo implica la capacidad continua de mejorar las habilidades motoras, auditivas y ejecutivas, y es probable que influya en el desarrollo, el mantenimiento y la función diferencial de ciertas estructuras y sistemas cerebrales.

Cuando me preguntan por mis experiencias en la música clásica, simplemente comparto mi historia. Al compartirla, me reafirmo en la razón por la que continúo con este tipo de trabajo de defensa y transmito un ejemplo vivido de por qué debe hacerse ese trabajo.

La música puede unir al mundo, producir unidad y armonía en la comunidad y ofrecer seguridad social y financiera. Habiendo crecido humildemente, comencé a soñar en 2011 con la creación de una institución académica y un centro cultural para la generación joven en mi zona natal de Masaka, Uganda. Ese sueño se convirtió en la Escuela Internacional de Música, Idiomas y Estudios Politécnicos (IMLS), situada en la ciudad de Masaka, cerca del lago Victoria.

Con el inicio del nuevo curso escolar, pensamos que es un buen momento para acercarnos a nuestros amigos de los proyectos inspirados en el Sistema en todo el mundo, para compartir nuestras experiencias en la enseñanza y el cuidado de nuestros hijos durante los meses de cuarentena.

Rapa Nui, el lugar habitado más aislado de la tierra, es la cuna del pueblo rapanui, que llama a su isla "el ombligo del mundo". Con profundas y antiguas raíces, la isla intenta equilibrar su pasado -incluyendo los difíciles recuerdos recientes de la colonización en la década de 1860- con su próspero crecimiento en el contexto occidental. En este entorno único, la música ha desempeñado un papel fundamental en la construcción de la colaboración y la coexistencia entre múltiples culturas y estilos de vida. En mi opinión, ninguna organización ha encarnado mejor ese equilibrio que la Escuela de Música de Toki, que celebra la autenticidad de su pueblo en un mundo cada vez más moderno.

Como programas inspirados en El Sistema, valoramos la comunidad. A lo largo de los años, han surgido programas de diversas formas y tamaños en todo Canadá, echando raíces en comunidades prioritarias. Aunque cada programa es único en la forma en que se esfuerza por apoyar a los estudiantes y las familias a las que sirve, estamos unidos como programas inspirados en El Sistema en nuestra creencia compartida en el poder transformador de la música. También nos une el hecho de enfrentarnos a los problemas que preocupan a todos los canadienses: la desigualdad de ingresos, el racismo y la opresión sistémica, por nombrar algunos.

Soy un músico, director de orquesta y educador que se esfuerza por llevar la razón y la conexión a mi comunidad. Este enfoque se vio reforzado en 2009 cuando Roberto Zambrano me invitó a ir a Venezuela como artista docente del Proyecto Archipiélago. Allí, vi cómo el compromiso real de la comunidad y el esfuerzo colectivo pueden producir excelencia. En 2018, tuve la suerte de solicitar un trabajo de liderazgo con el ROCmusic Collaborative en Rochester, NY. Lo que me interesaba era la oportunidad de trabajar dentro de una estructura atípica que pudiera reunir recursos y trabajar para recrear el espíritu comunitario que presencié en Venezuela.

¿Se ha preguntado alguna vez cómo será el futuro? ¿Serán los futuros líderes más conscientes y empáticos? En El Sistema Grecia (ESG), estas preguntas no dejan de preocuparnos. ¿Cómo ayudamos a nuestros jóvenes a convertirse en los líderes que son capaces de ser?