Asia/Oceanía

Music possesses the power to transcend borders and unite hearts. That’s why, last month, a hundred children in Vanimo, Papua New Guinea packed their instruments to bring their music to Jayapura, Indonesia. It was a historic milestone: the first international tour for the students in the Queen of Paradise Project, launched seven years ago by Music Director Jesus Briceno with the support of Father Miguel de la Calle. Father Martin Prado is now the CEO of the project.

On March 21, Luxembourg City celebrated Bach’s 341st birthday with the 16th year of Bach in the Subways—52 free performances of his music in 21 venues, including arts venues, shops, restaurants, and bookstores.

Applications are now open through November 19 for the Asian Cultural Council’s 2026 Fellowships and Grants, supporting cultural exchange activities for arts professionals and organizations in Asia and the United States.

With their decades of positive impact and wealth of institutional knowledge, it would have been easy for DWS to focus on maintaining their success. Instead, we at the Playing For Change Foundation were recently privileged to partner with DWS to bolster and expand their music program. The initial goals of our partnership were simple: identify and hire professional music educators who can help take the existing program to the next level, and maintain the standard of excellence that DWS has achieved in its other extracurricular programming.

Una de las experiencias más memorables de mi estancia en Vanimo fue ayudar a los estudiantes a preparar la música para una ocasión verdaderamente especial: la visita, el pasado agosto, del Papa Francisco. Con solo tres semanas para prepararse, los estudiantes fueron capaces de montar tanto un concierto completamente grabado para el Santo Padre como algunas piezas en directo para su visita a los Padres del IVE en Baro.

El mundo disfruta de la cultura maorí a través de su vívido kapa haka (actuaciones de canto, danza y canto) y el famoso haka en los partidos de rugby de los All Blacks. No hay piupiu, poi ni taiaha (ropa, comida o armas tradicionales) en el Sistema Whangarei-Toi AkorangiEn el Sistema Whangarei-Toi Akorangi, en el extremo norte de Nueva Zelanda, los principios maoríes se entretejen silenciosa y perfectamente en el tejido de nuestro programa. Crean los cimientos de un sinfín de posibilidades.

Una buena conferencia plantea una pregunta importante; una gran conferencia lanza un proceso de respuesta que va más allá de sus pocos días. En septiembre, ITAC7la Séptima Conferencia Internacional de Artistas Docentes, reunió en Auckland (Nueva Zelanda) a cientos de artistas docentes de todo el mundo para abordar la cuestión de qué puede aprender el mundo de la sabiduría indígena sobre el arte y la comunidad.

Conocía Mixit desde hacía tiempo. Su trabajo no sólo era fascinante desde el punto de vista artístico y pedagógico, sino también inspirador por su longevidad: la organización lleva 19 años ofreciendo oportunidades a jóvenes de diversos orígenes. Aun así, tenía curiosidad por saber más. Como inmigrante, me había dado cuenta de la falta de proyectos en Aotearoa Nueva Zelanda que utilizaran la creatividad y el arte en entornos interculturales y de colaboración, a pesar de la rica población multicultural del país.

El 14 de mayo de 2017, nos dirigíamos a Tinglayan, Kalinga, en el norte de Filipinas, para proyectar películas y enseñar cine a los jóvenes, a cinco horas en coche desde nuestra base en Tuguegarao City. Habían pasado cinco meses y tres talleres de cine desde que fundamos el Gremio Cinematográfico del Norte de LuzónEl Tinglayan Film Camp fue nuestra primera colaboración con una comunidad indígena.

Mientras conducíamos cuesta abajo al pie de la Cordillera, las pastillas de freno de nuestro Toyota Fun Cargo amarillo de 1999 se fundieron. Mientras bajábamos a toda velocidad por la montaña, apareció un viejo autobús que se dirigía cuesta arriba. Viendo que iba a ser difícil, inclinamos el coche hacia un lado de la carretera... y seguimos rodando...