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El Ensemble busca conectar e informar a todas las personas que están comprometidas con la educación musical de conjunto para el empoderamiento de los jóvenes y el cambio social.

Dos semanas, 13 conciertos, 22 músicos: Ghetto Classics All-Stars Tour Kenia

02-05-2025

Nairobi, Kenia, noviembre de 2024.

Una pequeña habitación bordea el mayor vertedero de África oriental. El calor abrasa a través de los techos de hojalata mientras el polvo se levanta del suelo de cemento. Dentro, 20 músicos keniatas se concentran en el saxofonista belga Toine Thys: captan cada uno de sus gestos y expresiones, ansiosos por no perderse ni una nota. En la sección de batería, el batería y pedagogo canadiense Karl Jannuska pasa sus baquetas a un músico keniano y coge los shakers. Juntos, están a punto de esculpir el aire espeso con un ritmo de afrojazz.

También están a punto de embarcarse en su primera gira nacional.

En armonía Liverpool y el enfoque Till: Una nueva perspectiva de la pedagogía de la cuerda

02-05-2025

Hace diez años, la violinista Sophie Till estuvo en Escocia trabajando con músicos de la Scottish Chamber Orchestra y la Royal Scottish National Orchestra. Yo también estuve allí, asistí a sus sesiones y participé en una clase. Cuando volví a En armonía Liverpoollo hice con la sensación de que el trabajo de Sophie pronto cambiaría la forma de enseñar a nuestros jóvenes instrumentistas de cuerda.

En Malawi, el Festival Tumaini es más viaje que destino

12-11-2024

Nuestro programa estrella es el Festival anual Tumaini, una celebración mundial gratuita de tres días de duración que se celebra en el campamento y en la que se exhiben espectáculos artísticos y culturales de artistas refugiados, malauíes e internacionales. Como proyecto estrella de Tumaini Letu, este festival es el primero y único de este tipo dentro de un campo de refugiados. Destacan diversas formas artísticas como la música, el teatro, la poesía y la danza, repartidas en cinco áreas de actuación. El Festival también cuenta con un espacio de exposición para artistas visuales, una velada especial dedicada a la proyección de películas y un parque infantil. A través de la música, la danza, la palabra y el arte, el Festival rompe estereotipos y fomenta la solidaridad entre todos los asistentes.

En sus palabras: Ron Davis Alvarez, Fundador/Director, The Dream Orchestra

12-11-2024

Ron Davis Álvarez, Director de la Orquesta de los Sueños de Gotemburgo (Suecia), ha sido nominado como uno de los cinco finalistas del concurso "Héroes" 2024 de la CNN, patrocinado por la cadena multinacional estadounidense Cable News Network (CNN). El concurso presenta a "personas inspiradoras que han encontrado formas únicas de ayudar a los demás" y pretende dar a conocer la labor inspiradora de personas de todo el mundo.

El Ensemble El Editor Ejecutivo Patrick Scafidi entrevistó recientemente a Ron por correo electrónico.

La Fundación Baithak trabaja para medir el impacto

12-11-2024

Como en muchos países del mundo, la educación se ha convertido en una máquina en la India. Esta máquina hace un buen trabajo para desarrollar las capacidades del hemisferio izquierdo del cerebro, pero como sostiene el académico de Yale Iain McGilchrist en su libro El maestro y su emisarionuestro cerebro izquierdo es un sirviente excepcional, pero un amo muy pobre. En la Fundación Baithakeste sentimiento era más importante de lo que creíamos. Cuando empezamos a trabajar con la música tradicional india como herramienta para el desarrollo holístico de los niños, ignorábamos por completo que estábamos abordando la falta de estímulos y oportunidades para desarrollar el hemisferio derecho del cerebro en nuestro sistema educativo.

Redescubrir la alegría en Superar Hungría

12-11-2024

Cuando crecí en Budapest, Hungría, tuve el privilegio de aprender a tocar música gracias a la pedagogía de Zoltan Kodály, el célebre compositor de los años veinte. a tocar música con la pedagogía de Zoltan Kodály, el famoso compositor del siglo XX.del siglo XX etnomusicólogo, pedagogo musical, lingüista y filósofo húngaro del siglo XX..

Gracias a Kodály, nuestro pequeño país cuenta con un sistema musical escolar bien construido, que permite a los alumnos aprender teoría musical desde una edad temprana y experimentar la creación musical activa.

La educación artística crece en la India sin necesidad de "toque artístico

11-06-2024

En una ciudad como Bombay, capital financiera de la India, 300 de las 400 escuelas públicas no cuentan con un profesor de arte. Muchas escuelas recurren a profesores de asignaturas académicas para que se encarguen de las "clases de arte", a pesar de su falta de formación o experiencia formal. Mientras trabajábamos en regiones rurales y remotas, nos dimos cuenta de que la situación empeoraba fuera de Bombay, reflejando una tendencia nacional que afecta a más de 250 millones de niños en escuelas públicas y privadas de bajos ingresos. Reconociendo que la contratación de profesores de arte especializados no era factible para muchas escuelas, desarrollamos el programa "Arte para Educadores" (AFE) para capacitar a los profesores existentes como facilitadores de las artes visuales y SEL.

Combinar la música con la vida comunitaria: Claves del cambio en Ghana

11-06-2024

Hay muchos conjuntos formados por miembros de una misma familia. Pero, ¿se ha encontrado alguna vez con una orquesta entera en la que cada músico se sienta como un hermano? La Sinfonietta Juvenil de Accraun programa musical juvenil de una pequeña ciudad cercana a Accra (Ghana), es una de esas orquestas. Lo que hace que este conjunto sea especialmente familiar es que los niños no sólo hacen música juntos, sino que también viven juntos en un hogar infantil llamado Kinder Paradise. Muchos de los niños que viven allí han sufrido malos tratos o abandono y han pasado algún tiempo en la calle.

Beethoven en Cochabamba: El poder de los proyectos musicales dirigidos por músicos

11-06-2024

En Bolivia está ocurriendo algo realmente nuevo en el panorama de la música clásica. En la última década ha surgido una nueva generación de entusiastas estudiantes y profesores de música bolivianos que están aumentando notablemente el tamaño del público boliviano de música clásica. Como resultado, las orquestas autogestionadas se han convertido en algo habitual no sólo en Cochabamba, sino en toda Bolivia.

Un "Pōwhiri" neozelandés para enseñar arte

11-06-2024

Una buena conferencia plantea una pregunta importante; una gran conferencia lanza un proceso de respuesta que va más allá de sus pocos días. En septiembre, ITAC7la Séptima Conferencia Internacional de Artistas Docentes, reunió en Auckland (Nueva Zelanda) a cientos de artistas docentes de todo el mundo para abordar la cuestión de qué puede aprender el mundo de la sabiduría indígena sobre el arte y la comunidad.

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