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Celebrar el potencial de nuestras comunidades vulnerables en M-LISADA

Bosco Segawa, fundador de la organización M-LISADA

07-07-2021

La música atrae y conecta corazones que de otro modo serían inalcanzables. Y para los niños de la calle, tiene la capacidad de calmar las almas, proporcionar consuelo y ofrecer esperanza para el futuro. En la organización M-LISADA (Music Life Skills And Destitution Alleviation), una ONG ugandesa registrada en el corazón de los barrios marginales de Katwe, en las afueras de Kampala, atendemos a esos niños con una educación musical que celebra sus posibilidades.

Iberacademy: Desarrollo humano basado en la excelencia musical

Irene Littfack, periodista, Iberacademy

07-07-2021

Hace más de una década, el director de orquesta colombiano Alejandro Posada fundó la Academia Filarmónica Iberoamericana -Iberacademy- en Medellín con un propósito: ofrecer a los jóvenes talentos latinoamericanos oportunidades de desarrollo humano a través de una educación musical de excelencia.

"Un lugar para compartir lo que necesitaba": Encontrar nuestros puntos fuertes en My Voice Music

Ian Mouser, fundador y director ejecutivo de My Voice Music

07-06-2021

La idea de My Voice Music comenzó en 2007, cuando llevé mi guitarra a un centro residencial de salud mental en el que trabajaba como consejero de tratamiento con jóvenes. Uno de los chicos me pidió que le enseñara a tocar la guitarra y a cantar una canción a tiempo para el concurso de talentos. Sólo había una pega: faltaban dos semanas para el espectáculo.

Mantener el compromiso con los artistas invitados

Isaac Sinnett, director asociado principal de los programas educativos Reach Teach Play de Ravinia, y Christine Taylor Conda, directora de los programas educativos Reach Teach Play de Ravinia

07-06-2021

Manos levantadas, grandes preguntas, un nuevo nivel de creación musical en conjunto, la emoción palpable de nuestros estudiantes - todos hemos experimentado esos momentos inolvidables cuando nuestros estudiantes están comprometidos y deseosos de hacer más después de interactuar con un artista o conjunto invitado. Estos encuentros ofrecen a los alumnos un cambio de ritmo, un breve y hermoso momento de inspiración. Cuando terminan, solemos volver a nuestras rutinas habituales y esos momentos increíbles se convierten en recuerdos fugaces. Pero, ¿y si pudiéramos convertirlos en algo más? ¿Y si esos momentos pudieran tener un impacto duradero en el aprendizaje continuo de nuestros alumnos?

Comparta el diseño de su programa más inteligente para ser presentado en el SEYO SummerFest 2021

06-02-2021

El SummerFest de SEYO 2021 tendrá lugar este mes de julio y contará con un Día Mundial de los Conjuntos el 22 de julio. Exploraremos algunos de los proyectos o prácticas más geniales, inteligentes, inusuales e interesantes de los programas inspirados en el Sistema en todo el mundo. ¿Está usted especialmente orgulloso de algo que su programa hace y que otros probablemente no hacen? Puede ser cualquier cosa: una forma sorprendente y eficaz de presentar la música, recaudar fondos, involucrar a los estudiantes, inspirar a los profesores o hacer conexiones. ¿Quién sabe qué ideas ingeniosas están funcionando por ahí?

Háganoslo saber para que podamos compartir su trabajo en esta conferencia mundial. No hace falta que sea una gran característica: puede ser un calentamiento musical que hayas inventado, o algo que hagas en los ensayos, o una forma de comunicarte con los padres.

El programa artístico UKUSA: Cuatro décadas de transformación en Sudáfrica

Debbie Mari, profesora de la Escuela de Arte de la Universidad de KwaZulu-Natal; directora de proyectos del programa de arte UKUSA

06-02-2021

Como en muchos países del mundo, el futuro inmediato de la educación musical en Sudáfrica es incierto. Las prioridades de financiación se están alejando de las artes, un problema universal puesto de manifiesto por la pandemia del COVID-19. Sudáfrica es un ejemplo de este dilema. Es una nación con una gran diversidad de Es una nación de personas, prácticas culturales y tradiciones musicales diversas, con una rica historia de creación musical comunitaria. Pero sus disparidades económicas han hecho que la educación musical formal sea casi inaccesible más allá de la educación privada o de los proyectos y programas artísticos comunitarios; necesita nuevos enfoques de la enseñanza, el aprendizaje y el intercambio que reconozcan y utilicen adecuadamente esta diversidad. Afortunadamente, existen algunos precedentes de estos nuevos enfoques, entre los que destaca el Programa de Artes UKUSA, anteriormente alojado en la Universidad de Natal (UN).

Escuela de Rock de Mitrovica: El arte de escuchar y responder

Wendy Hassler-Forest, Directora de Desarrollo Estratégico, Músicos sin Fronteras

06-02-2021

Mitrovica, una ciudad minera del norte de Kosovo, ha sido calificada como la ciudad más dividida de Europa. Desde el final de la guerra de Kosovo en 1999, el río que atraviesa la ciudad se ha convertido en una frontera de facto entre la comunidad minoritaria serbia del norte y la mayoritaria albanesa del sur.

Mirando más allá de la música: Capacitar a los estudiantes para que enciendan el cambio en el Proyecto 440

Elena LeVan, Asistente Administrativa, Proyecto 440

06-02-2021

La primera nota que escucha el público en cualquier concierto sinfónico es de 440 Hz, el tono A. Normalmente, el oboe toca este primer tono, seguido por el resto de la orquesta cuando comienza la rutina de afinación. Tanto si se interpreta un concierto de Bach como una suite de Vivaldi, los músicos estarán afinados gracias a ese primer tono de afinación.

Los músicos venezolanos en crisis recrean su identidad musical en todo el mundo

Rachel O'Connor, candidata al DMA, The Peabody Institute; trompa, American Youth Symphony

06-02-2021

En todo el mundo, los miembros del movimiento de música para el cambio social tienen una conexión especial con Venezuela, y muchos sienten una gran preocupación por las circunstancias asombrosamente difíciles a las que se ha enfrentado su pueblo en los últimos años. La crisis actual sigue siendo objeto de escasa información por parte de los medios de comunicación y de escasa financiación por parte de la comunidad mundial. La Institución Brookings la califica como "la mayor y más infrafinanciada crisis de refugiados de la historia moderna"; Venezuela va camino de superar a Siria como el país con más desplazados, con 5,4 millones y subiendo. Mientras tanto, la comunidad internacional ha destinado muchos menos fondos a los venezolanos. A los cuatro años de la crisis siria, se habían acumulado 7.400 millones de dólares en ayuda internacional (1.500 dólares por refugiado), mientras que en un momento similar de la crisis venezolana, sólo se han gastado 580 millones de dólares (125 dólares por persona).

El proyecto de aprendices de compositores nativos del Festival de Música del Gran Cañón

Clare Hoffman, fundadora y directora artística del Festival de Música del Gran Cañón

06-01-2021

En 1983, cuando acababa de salir del conservatorio de música, mi marido Robert Bonfiglio y yo nos embarcamos en unas vacaciones por el suroeste de Estados Unidos. Empezamos nuestro viaje en el Gran Cañón, con nuestros instrumentos en la mochila, una caminata de cuatro días de borde a borde a través del cañón. La primera noche, con los pies doloridos sumergidos en las frías aguas del río Colorado, saqué mi flauta y toqué. A la mañana siguiente, hicimos las maletas y subimos por el fondo del cañón hasta el camping de Cottonwood, donde encontré un tronco de árbol desgastado para descansar y volví a tocar la flauta. Un guardabosques siguió el sonido de la flauta y, cuando nos encontró, nos invitó a la cabaña del guardabosques esa noche para dar un concierto.

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