el conjunto

Apoyo a la iniciativa de jóvenes artistas
Michael Pechter, Director de Play On Philly's Colectivo de Artistas Emergentes POP (PEAC)
Este otoño marca el segundo año de un nuevo y emocionante programa de desarrollo de talentos en Play On Philly! Nuestro Colectivo de Artistas Emergentes (PEAC) es una cohorte de casi veinte estudiantes que han demostrado la máxima dedicación y cuyas familias han demostrado la devoción necesaria para el éxito. A diferencia de todos los demás estudiantes de Play On Philly, los que forman parte del PEAC reciben clases particulares y apoyo mientras navegan por el panorama musical de Filadelfia. Como director de este programa, trabajo para mostrarles que una vida tocando música e inmerso en ella es una verdadera posibilidad para ellos.
Lo que realmente hace falta
Osi Atikpoh, músico independiente
Tuned In es un programa de música con sede en la ciudad de Baltimore que ofrece formación musical gratuita y de alto nivel a jóvenes músicos. Como graduada de Tuned In, he tenido la oportunidad de conocer a mucha gente de muchos programas artísticos sin ánimo de lucro. Sobre todo, me gusta mucho conocer a gente que está en la fase inicial de lanzar su propio programa.
Del editor
Tricia Tunstall
Últimamente he estado pensando en la naturaleza problemática de la relación entre el Sistema y la música pop. No me refiero a la cuestión del género. Soy fan de muchos artistas pop actuales y de mucha música pop. Y creo que es absolutamente esencial que los programas del Sistema adopten arreglos de conjunto de la música pop que es significativa para nuestros niños. Así que no se trata de "clásica" contra "pop". Más bien, se trata del espíritu de colaboración en el corazón del Sistema frente al culto a la celebridad individual que domina la cultura pop.
Presentación de la beca de la Orquesta de Los Ángeles
¿Un modelo a adoptar? Este fue el primer año de la L.A. Orchestra Fellowship, un programa intensivo de dos años para músicos que tocan el violín, la viola y el violonchelo.
Más que la suma de nuestras partes
Helen Eaton, Directora General, Escuela de Música SettlementFiladelfia, PA
Partimos de la premisa: "Ponte cómodo con lo incómodo". La colaboración no es un proceso sencillo: es mucho más fácil aislar a tu organización y hacer todo exactamente como te gustaría. Pero entonces nunca se alcanzará el objetivo más amplio por el que tantos de nosotros trabajamos: las oportunidades que cambian la vida de los jóvenes y que son posibles gracias a una educación musical equitativa para todos.
Del editor
Tricia Tunstall
Más que la suma de nuestras partes. Les decimos a nuestros alumnos que eso es una orquesta. Los violines más los clarinetes, los trombones más las marimbas más los violonchelos... todas esas esencias musicales dispares combinadas crean algo inimaginable cuando se escuchan cada una de ellas por separado. El conjunto es de otro orden.
El único americano en SEYO
Dilon Bryan, estudiante de posgrado en interpretación de trompa, Universidad de Georgia
El pasado agosto, tuve la suerte de ser el único músico estadounidense en la Joven Orquesta del Sistema Europa. SEYO me ofreció generosamente esa oportunidad porque nací en Birmingham, Inglaterra -el lugar donde se celebra el Festival "SEYO 18"- y volvía a visitar la ciudad después de vivir en Estados Unidos durante 14 años.
Del editor
Tricia Tunstall
¿Se considera usted un artista de la enseñanza? Muchos profesores del Sistema global utilizan ese término para describir lo que hacen. A veces, sin embargo, puede haber una falta de claridad sobre lo que significa - y una falta de conciencia de que hay, de hecho, un poderoso y creciente movimiento global para la Enseñanza Artística, al igual que para El Sistema.
Take A Stand Junior Strings
Jeffrey Grogan, Director de Orquesta Actividades Orquestales, Universidad de Oklahoma City, y Soo Han, Director de Estudios Orquestales, Conservatorio Baldwin Wallace
La creación del Junior String Ensemble de cuarenta miembros para el Take a Stand Festival de este año fue un nuevo paso para el TAS Festival, y su éxito superó todas las expectativas. Los estudiantes de música vinieron maravillosamente preparados. Nuestro plan de estudios para ellos fue más allá del aprendizaje del repertorio de concierto para incluir habilidades de liderazgo, habilidades de música de cámara, y la interacción con un compositor vivo.
Conozca la Alianza Nacional de Apoyo a las Audiciones
Johnia Stigall, Directora de Proyectos, Alianza Nacional de Apoyo a las Audiciones
Para los estudiantes de El Sistema que aspiran a seguir una carrera musical, la idea de convertirse en un músico de orquesta profesional puede parecer desalentadora. Puede ser un viaje duro y competitivo, y para los músicos negros y latinos, que actualmente representan menos del 5% de los músicos en las orquestas estadounidenses, el viaje puede presentar desafíos que no son fácilmente entendidos o reconocidos por otros en el campo. Para hacer frente a estos desafíos, tres organizaciones están trabajando juntas para apoyar a los músicos de color para que alcancen el éxito.

