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Johnsbury, VT, fue una de las cuatro organizaciones de El Sistema invitadas recientemente a asociarse con un equipo de estudiantes de la Universidad de Duke para explorar la participación de los padres en las organizaciones miembros de El Sistema USA. La participación de los padres es un objetivo importante para nosotros; hemos hablado durante más de un año de ofrecer talleres de violín para los padres, para que puedan entender los desafíos de nuestros estudiantes y aprender cómo ayudar a sus hijos a practicar en casa.

Lasemana pasada fui a Side By Side By El Sistema Swe- den, un campamento musical internacional intensivo patrocinado por la Orquesta Sinfónica de Gotemburgo en colaboración con la ciudad y El Sistema Suecia. Empecemos con las estadísticas.

Tras 10 años de programación en el Proyecto Harmony YOLA EXPO, ¿qué hemos aprendido?

Hemos aprendido que los 7 años suelen ser demasiado jóvenes para empezar a tocar el corno francés; es mejor esperar hasta los 10 años como mínimo. Hemos aprendido que es mejor empezar las clases unas semanas después de que empiece el colegio, y terminarlas unas semanas antes de que termine el año escolar.

Cuando un famoso director de orquesta termina una residencia residencia artística en una universidad de la Ivy League, debería recibir una despedida adecuada, ¿no?

Los miembros de El Sistema Alianza de Nueva Jerseyque incluye todos los programas inspirados en El Sistema en el estado, pensaron que sí. Así que trajeron una orquesta de 250 músicos para hacer el trabajo.

Como movimiento del Sistema, los dos objetivos principales a los que aspiramos son el crecimiento musical y el crecimiento social. A menudo utilizamos alguna iteración del lema "cambio social a través de la música". Sin embargo, a menudo es difícil mostrar datos que lo respalden. Los programas inspirados en El Sistema tienden a hacer un seguimiento más fácil de la información relativa al crecimiento musical. Lo consiguen mediante pruebas de interpretación, jurados y conciertos.

Este año, las quince organizaciones apoyadas por PlayUSA, una iniciativa nacional de concesión de subvenciones del Instituto Musical Weill del Carnegie Hall, se centran en cómo maximizar el potencial artístico de sus alumnos al tiempo que construyen entornos centrados en la confianza y la creatividad.

Este número se centra en el compromiso de los estudiantes, los padres y las familias. En nuestro artículo principal, los responsables de la iniciativa PlayUSA del Carnegie Hall describen cómo sus organizaciones beneficiarias están experimentando este año con muchas actividades que fomentan el compromiso. En la columna personal, una madre de dos estudiantes de un programa de U.S. Sistema describe cómo ha cambiado la vida de su familia gracias al compromiso de sus hijas con el programa.

Desde el jardín de infancia, mis hijas Geanelly y Haley asisten al Paterson Music Project (PMP). Geanelly toca la viola y Haley el violín. Al principio, a mis dos hijas les costó sentirse cómodas con sus instrumentos. Para mí, lo más difícil de acostumbrarme fue el tiempo extra que necesitaba para apoyar a mis hijas en el programa: llevarlas, recogerlas, venir a los conciertos, etc.

¿Cómo enseñar a los niños teoría musical, composición y tecnología? Muchos programas de El Sistema están explorando esta importante cuestión. En nuestro programa inspirado en El Sistema en Pittsfield y North Adams, MA, los alumnos estudian los fundamentos de la teoría musical y componen regularmente música que es interpretada por sus compañeros.

El objetivo del Proyecto Archipiélago es potenciar la creatividad y el sentido de pertenencia de los estudiantes proporcionándoles conocimientos musicales, oportunidades de actuación y modelos profesionales para inspirar a la próxima generación de músicos comprometidos. Durante los últimos 15 años, el proceso iterativo del Proyecto Archipiélago en el diseño del plan de estudios ha dado lugar a nuestra Academia de Liderazgo Musical, un campamento musical de verano centrado en proporcionar a una población diversa de estudiantes y artistas docentes oportunidades para crear música juntos, aprender cuándo dirigir y escuchar, y prosperar en el conjunto como una metáfora de la comunidad.