América del Norte

¿Podría su programa Sistema asociarse con personas mayores? Lifetime Arts (la organización líder en el país en la formación de educadores para trabajar con poblaciones de edad avanzada) ofrece Creative Aging 101, un minicurso de formación que detalla la mejor manera de involucrar a los adultos mayores (55+) en "programas artísticos participativos y profesionales con un enfoque en el compromiso social y el dominio de habilidades". Al igual que muchos de sus recursos, el minicurso es gratuito durante la pandemia; obtenga más información aquí.

En mi caminata diaria de la era COVID, me encontré detrás de una mujer hablando por teléfono móvil. Al principio, me molestó el ruido; luego empecé a escuchar. "Hola, soy la Sra. F., la profesora de violín de Leila. ¿Cómo está?... ¿Cómo está ella? ¿Sabe que tiene mensajes de su clase de música? Estamos haciendo composición de canciones, y a ella se le daría tan bien... Sí, me encantaría decírselo". Me di cuenta de que estaba escuchando un nuevo tipo de alianza musical entre profesores, alumnos y familias.

Como estudiantes de la Escuela de Música de Longy, inspirada en el programa de Maestría de Artes en la Enseñanza, nos hemos asociado recientemente con el Proyecto Amani, una organización global sin fines de lucro que utiliza la música para servir a los jóvenes en Sri Lanka, Sudáfrica, Colombia, India y muchos más países en todo el mundo. Hemos encontrado que esta colaboración es un recordatorio crucial de quizás la parte más importante de la filosofía de El Sistema: el cambio social. Mientras que la excelencia técnica se prioriza en la pedagogía musical estándar, El Sistema nos empuja a hacer converger la competencia musical y la justicia social. Sin embargo, a pesar de estar en un programa inspirado en El Sistema, como profesores de música a veces perdemos de vista los ideales más allá de la música por la música.

¿Ha mantenido alguna vez un diálogo colegiado con colegas de Europa? Únase a dos debates de una hora de duración con miembros de El Sistema Suecia y Sistema Europa en mayo. La primera discusión es el miércoles 6 de mayo, 17:00 CEST/1:00pm EDT, centrada en las herramientas de enseñanza no digitales. ¿Qué actividades podemos organizar para calentar, para crear energía y para manejar grupos más grandes? La segunda discusión es el miércoles 20 de mayo, 17:00 CEST/1:00pm EDT. El tema: El desarrollo de los grupos y del repertorio. ¿Cómo podemos avanzar mejor en el aprendizaje en grupos y qué repertorio se adapta mejor? Los debates se grabarán y posteriormente estarán disponibles en FB/IG. Inscríbase por correo electrónico; recibirá un enlace de Zoom.

El Concurso Sphinx es una competición nacional que ofrece a los jóvenes músicos de cuerda clásicos negros y latinos la oportunidad de competir bajo la dirección de un panel de jueces de renombre internacional, y de actuar con músicos profesionales establecidos y recibir su tutoría. Se han anunciado los requisitos del repertorio para el 24º Concurso Anual Sphinx y las solicitudes se han abierto en línea.

El Premio Lewis anunció recientemente su Fondo de Respuesta Comunitaria COVID-19, que otorgará 1 millón de dólares en subvenciones para apoyar los programas musicales al servicio de los jóvenes en sus esfuerzos de respuesta y adaptación durante COVID-19. Aquí hay un kit de herramientas que incluye más información sobre el fondo. El proceso de solicitud de su Premio Acelerador anual comenzará tan pronto como se concedan las subvenciones de Respuesta Comunitaria.

"Desde fiestas de pizza y juegos de Frisbee hasta ver películas e intensas partidas de cartas, ¡los viernes han sido algo muy esperado!" Para Noah Linson-Hudson y otros casi 30 estudiantes de OrKidstra, la música de cámara y el grupo de jóvenes de los viernes por la noche han sido lo mejor de la semana.

El Programa de Becas de la Fundación Cultural Latin GRAMMY otorgará a más de 40 estudiantes que asistan a una universidad de cuatro años becas de entre 10.000 y 25.000 dólares. Se anima a los músicos altamente dotados con un interés en los géneros de la música latina a presentar su solicitud. El plazo de presentación de solicitudes se ha ampliado hasta el 13 de abril. Las directrices y la solicitud están disponibles en línea.

El objetivo del Proyecto Archipiélago es potenciar la creatividad y el sentido de pertenencia de los estudiantes mediante el suministro de conocimientos musicales, oportunidades de actuación y modelos profesionales para inspirar a la próxima generación de músicos comprometidos. Durante los últimos 15 años, el proceso iterativo del Proyecto Archipiélago en el diseño del plan de estudios ha dado lugar a nuestra Academia de Liderazgo Musical, un campamento musical de verano centrado en proporcionar a una población diversa de estudiantes y artistas docentes oportunidades para crear música juntos, aprender cuándo dirigir y escuchar, y prosperar en el conjunto como una metáfora de la comunidad.

En Estados Unidos, los programas del Sistema se cerraron a principios de marzo: primero uno, luego unos cuantos y, en una semana, todos. Como los problemas de seguridad eran evidentes, no se gastó mucha energía en resistirse a la dura decisión. Toda la previsible y maravillosa energía que se había estado acumulando para los proyectos culminantes y los eventos especiales de recaudación de fondos se redistribuyó inmediatamente en tres preocupaciones básicas: cuestiones de dinero (¿Podemos seguir pagando al personal? ¿Podemos recaudar el dinero que necesitamos de otras maneras?), cuestiones de eventos (¿Cómo proporcionamos un sentido de celebración y culminación para el trabajo del año?), y cuestiones de aprendizaje de los estudiantes (¿Cómo mantenemos el aprendizaje en línea?).