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Artes y discapacidades: Servicio de aprendizaje en Trinidad y Tobago

Caitlyn Kamminga, profesora asociada de música (contrabajo), Universidad de Trinidad y Tobago, Academia de Artes Escénicas; ex alumna del Programa de Líderes Globales

02-03-2021

El primer curso de aprendizaje-servicio que impartí en la Academia de Artes Escénicas (APA) de la Universidad de Trinidad y Tobago (UTT) fue una Residencia en Artes Comunitarias. Decidí asociarme con el Consorcio de la Organización de Discapacitados (CODO) para ofrecer a mis estudiantes una residencia tutelada en la que trabajaran con estudiantes discapacitados. Como no tengo formación en educación especial, decidí colaborar con una colega de la Universidad de las Indias Occidentales, la musicoterapeuta Jean Raabe, para que impartiera un taller intensivo antes del semestre y se uniera a mí como mentora de los estudiantes en el proyecto.

El jazz en la Orquestra Geração, Sistema Portugal

Eduardo Lála, director de la Orquestra Geração/GeraJazz, Sistema Portugal; ex alumno del Programa de Líderes Mundiales

02-03-2021

El lema de la Orquestra Geração sugiere algo más profundo que tocar música. La idea de tocar vidas (en portugués, "tocamos" significa "tocamos") afirma que podemos transformar positivamente la vida de los niños y jóvenes a través de la música, dándoles una sensación de potencial ilimitado. Lo que no sabía antes de enseñar en este programa era que el lema se aplicaría también a mí, y que mi vida se vería tan intensamente tocada y transformada.

Hacer tiempo para los hitos

Stanford Thompson, fundador y director ejecutivo de Play On Philly y presidente del consejo de administración de El Sistema USA

01-05-2021

El verano pasado, la noche en que Play On Philly (POP) presentó su concierto virtual coincidió con el décimo aniversario de nuestra decisión de lanzar el programa. Mientras miraba mi ordenador portátil, me sentí triste por no poder celebrar ese hito en persona con mi familia POP. Pero también sentí gratitud al reflexionar sobre cómo nuestra comunidad se ha apoyado mutuamente desde el día en que empezamos. Siempre hemos abrazado la filosofía de El Sistema y hemos animado a nuestros estudiantes y profesores a alcanzar niveles de aprendizaje y compromiso que sabemos que son posibles de lograr.

Creación de música en línea impulsada por los jóvenes: Canalizar la innovación a través de la pantalla y hacia la comunidad global

Nema Robinson, violista senior de BSO OrchKids y de Peabody Preparatory's Tuned In; Lowrider James, tubista de segundo año de BSO OrchKids y de Peabody Preparatory's Tuned In; Amy Owens, soprano, artista docente y Directora de Comunicaciones del Conservatorio Colectivo; Nick Skinner, Director de Operaciones y Planificación Estratégica de BSO OrchKids; y Daniel Trahey, cofundador del Conservatorio Colectivo, fundador de Tuned In de Peabody Preparatory y enlace artístico de BSO OrchKids.

01-05-2021

Para los programas de aprendizaje musical por conjuntos, la aparición de la pandemia del COVID-19 pareció significar al principio un mandato para comprometer el aprendizaje de la música, apretando y estrechando los planes de estudio para que cupieran en un espacio repentinamente bidimensional. Sin embargo, con el paso del tiempo, el campo floreció con iniciativas creativas. Para nuestros programas, la crisis fue una llamada a la acción no sólo para canalizar la innovación a través de una pantalla, sino también para convertirla en una experiencia de gran alcance, multidimensional y globalmente expansiva. ¿La clave? La colaboración, del tipo que se extiende a todos los rincones del mundo que Internet puede tocar.

Codi'r To: El Sistema en Gales, y en galés

Carys Bowen, Coordinadora, Sistema Cymru

12-02-2020

Codi'r To (que en galés significa "levantar el techo") es un proyecto comunitario en galés que imparte el mundialmente conocido programa El Sistema en zonas de múltiples carencias del norte de Gales. En concreto, pretendemos hacer frente a las desventajas y al bajo rendimiento educativo en dos comunidades con múltiples carencias. Esperamos proporcionar inspiración y transformación a los niños, las familias, las escuelas y las comunidades, cambiando las vidas para mejor a través de la música.

Nana Internacional

Tiffany Ortiz, Directora de Programas para la Primera Infancia, Carnegie Hall

12-02-2020

A través del Proyecto Canción de Cuna del Carnegie Hall, las familias trabajan codo con codo con músicos profesionales para crear y cantar canciones de cuna personales para sus hijos. Los padres crean canciones que son exclusivamente suyas, que reflejan quiénes son como padres y lo que esperan comunicar o transmitir a sus hijos. Las familias suelen expresar las alegrías, los miedos y el estrés de la paternidad, pero sobre todo comparten sus esperanzas, sus sueños y su amor por sus hijos. Cada canción de cuna es un regalo, un reflejo de la creatividad de los padres, del amor por los más pequeños y de nuestra necesidad humana básica de una conexión significativa.

¿Mantener el rumbo o innovar?

Lecolion Washington, Director Ejecutivo, Centro Musical Comunitario de Boston, MA

12-01-2020

Todos estamos buscando un camino para avanzar. Todos estamos gestionando los cierres de COVID-19. Y todo esto lo hacemos al mismo tiempo que aumenta el malestar social y político. Estamos luchando con fuerza y preguntándonos qué hacer a continuación. Este momento de incertidumbre no tiene parangón y, mientras tratamos de entender el futuro papel de nuestro trabajo, nos preguntamos: ¿debemos seguir como hasta ahora? ¿O debemos innovar ahora y esperar encontrar la receta adecuada para el éxito futuro?

La Escuela Internacional de Música, Idiomas y Estudios Politécnicos: Un sueño de muchos años se hace realidad

Joseph Wasswa, fundador y director general, IMLS

11-12-2020

La música puede unir al mundo, producir unidad y armonía en la comunidad y ofrecer seguridad social y financiera. Habiendo crecido humildemente, comencé a soñar en 2011 con la creación de una institución académica y un centro cultural para la generación joven en mi zona natal de Masaka, Uganda. Ese sueño se convirtió en la Escuela Internacional de Música, Idiomas y Estudios Politécnicos (IMLS), situada en la ciudad de Masaka, cerca del lago Victoria.

El Sistema Venezuela: Estrategias académicas en tiempos de encierro

Eduardo Méndez, Director Ejecutivo, Fundamusical

11-04-2020

Con el inicio del nuevo curso escolar, pensamos que es un buen momento para acercarnos a nuestros amigos de los proyectos inspirados en el Sistema en todo el mundo, para compartir nuestras experiencias en la enseñanza y el cuidado de nuestros hijos durante los meses de cuarentena.

La Escuela de Música Toki: Un legado vivo en Rapa Nui

Kendall Grady, Cohorte 2020 del Programa de Líderes Mundiales

11-04-2020

Rapa Nui, el lugar habitado más aislado de la tierra, es la cuna del pueblo rapanui, que llama a su isla "el ombligo del mundo". Con profundas y antiguas raíces, la isla intenta equilibrar su pasado -incluyendo los difíciles recuerdos recientes de la colonización en la década de 1860- con su próspero crecimiento en el contexto occidental. En este entorno único, la música ha desempeñado un papel fundamental en la construcción de la colaboración y la coexistencia entre múltiples culturas y estilos de vida. En mi opinión, ninguna organización ha encarnado mejor ese equilibrio que la Escuela de Música de Toki, que celebra la autenticidad de su pueblo en un mundo cada vez más moderno.

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