Diseño del programa

En el distrito de Shonai, una zona comercial del centro de la ciudad situada en el sur, la población es la mitad de la que había en 1970; a medida que las familias con hijos pequeños se han ido marchando de la zona, el número de niños ha disminuido. Una encuesta realizada por el Ayuntamiento de Toyonaka (TCC) mostró que sólo alrededor del 40% de la generación más joven (de 18 a 39 años) de la zona de Shonai dice que quiere seguir viviendo en su comunidad, mientras que entre todos los residentes de la ciudad en general, esa cifra es del 60%.

La celebración y la alegría estaban bien justificadas. Pero el esfuerzo más profundo y desafiante de este proyecto ha sido el de tender un puente entre nuestros valores organizativos y las estructuras de recaudación de fondos y la industria de la construcción.

En el plan, estos pilares cobran vida a través de los alumnos, que personalizan el concepto de articulación para motivar su desarrollo de habilidades y su rendimiento artístico.

El Consejo de Investigación de Ciencias Sociales y Humanidades de Canadá ha financiado un innovador proyecto de varios años de duración que explora cómo la música y la narración de cuentos pueden contribuir al bienestar de los niños inmigrantes y refugiados.

Cuando una organización musical dedicada a los jóvenes empieza a pensar, el cielo se abre con posibilidades. Así fue la creación de KidComposers, una extensión natural del programa online Improv Explorers de OrKidstra.

En 2020, en medio de una pandemia mundial y de un extenso y atrasado ajuste de cuentas con el racismo sistémico en Estados Unidos, nació el Black Teaching Artist Lab. Su fundadora, Melissa Parke, llevaba dándole vueltas a la idea desde 2019, y lanzó la organización en un momento en el que muchos artistas docentes se estaban cuestionando sus propias prácticas por primera vez.

Los estudiantes de música de muchas regiones se reúnen a través de las distancias para pasar días de creación musical intensiva juntos: en todo el mundo, ésta ha sido durante mucho tiempo una de las tradiciones más famosas y valoradas de El Sistema. Durante los dos últimos años de pandemia, esa tradición se ha interrumpido en gran medida.

Pero está empezando a cobrar vida de nuevo.

El acceso a la educación musical puede ser un potente antídoto contra la desesperación para los estudiantes y sus profesores, las familias y las comunidades, una de las pocas formas en que personas de clases sociales muy diferentes en Haití pueden reunirse e interactuar como iguales. Como dijo uno de nuestros participantes en la beca, "la música le ayuda a uno a ser humano".

En Expression Engine, contratamos a nuestros estudiantes. Nuestros estudiantes son nuestro plan de expansión, nuestra capacidad de crecimiento y nuestro futuro. Los contratamos como becarios a los 14 años y, como ya han participado en la enseñanza entre iguales, están preparados para dar un paso adelante. "El motor" les pertenece, y lo saben.

Los editores deEnsemble hablaron con tres Firebirds sobre los músculos de la enseñanza que más se han transformado, pidiéndoles que describieran un cambio específico que atribuyeran a su experiencia en la Agrupación. Sus respuestas fueron ricas, reflexivas y relevantes en cualquier aula.