Enseñanza y aprendizaje

Como resultado de la pandemia, los programas de El Sistema están lanzando iniciativas que pretenden compartir su aprendizaje más ampliamente. Play On Philly está abriendo sus recursos y su programación a los estudiantes de programas que no son de El Sistema en todo el país, no sólo en Filadelfia. Lea más sobre cómo lo están haciendo aquí. Del mismo modo, el Programa Harmony de Nueva York ha desarrollado una serie original de lecciones musicales para principiantes basadas en YouTube para alumnos de 7 a 10 años, llamada "Harmony at Home". Esta serie gratuita, de un año de duración, consiste en lecciones semanales de 30 minutos sobre los fundamentos de la música impartidas por destacados artistas, como Joshua Bell, Anthony McGill, Jamie Bernstein e Imani Winds. No se necesitan instrumentos.

El Real Colegio de Música de Estocolmo y la Academia de El Sistema de Suecia se unen para ofrecer un curso de tres días sobre el desarrollo de la musicalidad en los jóvenes, titulado "Didáctica de la materia para la enseñanza de niños y jóvenes en la interpretación orquestal y el canto coral". Impartido por Ronny Linderborg en colaboración con Ron Davis Álvarez (Director Artístico de El Sistema Suecia), el curso tendrá lugar del 29 al 31 de enero. Esta oferta es gratuita para los ciudadanos de la UE, de los estados del EEE de Noruega, Islandia y Liechtenstein, y de Suiza, aunque los ciudadanos de otros países tendrán que pagar las tasas de inscripción y matrícula. Es prometedor ver que El Sistema recibe un reconocimiento y una prominencia continuos en las instituciones de enseñanza superior, así que por favor comparte esto ampliamente y considera inscribirte tú mismo. El periodo de solicitud finaliza el 15 de octubre; lee más sobre el curso aquí.

Al igual que los programas de todo el país, Make Music NOLA (MMN) se vio obligado en marzo de 2020 a reinventar rápidamente nuestros programas para el aprendizaje virtual. Para nuestros estudiantes extraescolares, creamos lecciones semanales en vídeo diseñadas para sustituir sus clases de teoría musical, conjunto de cámara y violín. Pero estos vídeos no eran viables para los 100 estudiantes a los que llegamos a través de la programación escolar, que asisten a varias escuelas concertadas diferentes, estaban haciendo el aprendizaje a distancia a través de diferentes sistemas y, debido a la brusquedad del cierre de las escuelas, ni siquiera tenían instrumentos en casa.

En el condado de Elkhart, Indiana, nuestro objetivo es proporcionar a todas las personas un acceso equitativo a la educación musical de calidad desde el nacimiento hasta la edad adulta. Creemos que la música es un derecho de nacimiento para todos los niños de nuestra comunidad, y que los extraordinarios beneficios de la educación musical deberían formar parte de la educación de todos los jóvenes. No es una coincidencia que el nombre de nuestro programa, ECoSistema (Elkhart County El Sistema), signifique "ecosistema" en español: creemos que el campo inspirado en El Sistema puede tener el mayor impacto cuando tomamos los sistemas superpuestos ya existentes en nuestra comunidad y construimos la música en ellos.

Se ha puesto en marcha una nueva organización en Estados Unidos para abordar las desigualdades raciales en la educación musical. Decolonizing the Music Room es una organización sin ánimo de lucro que pretende utilizar la investigación, la formación y el discurso para ayudar a los educadores musicales a centrar las voces y las experiencias de los negros, los marrones, los indígenas y los asiáticos, desafiando el dominio histórico de la música, las narrativas y las prácticas de los blancos de Europa Occidental y Estados Unidos. En sus propias palabras: "En DTMR nos proponemos romper la minimización y el borrado de las culturas e identidades no dominantes en el campo de la educación musical para construir un futuro más equitativo a través de nuestro trabajo". Los recursos incluyen lecturas sugeridas, podcasts, relatos de primera mano de otros educadores musicales, videoblogs y mucho más. Volvemos a compartir este recurso de The Ensemble para nuestros lectores internacionales, ya que los educadores musicales de todo el mundo siguen mirando más allá del canon occidental.

Mientras vivía en Suecia el año pasado, observé que el sistema educativo destaca por fomentar la autonomía de los estudiantes. Suecia es un país pequeño con sólo un puñado de percusionistas clásicos (o de cualquier instrumento) en cada universidad. Muchos profesores enseñan a tiempo parcial y rara vez están en el campus, sobre todo en mi institución de acogida, la Universidad de Örebro. En consecuencia, los estudiantes suelen iniciar la selección del repertorio, programar los ensayos del conjunto y entrenarse a sí mismos. Sin la dirección constante de los profesores, deben formular interpretaciones musicales y dirigir su crecimiento personal.

Hasta ahora, la mayor parte de los reportajes de The World Ensemble para Filipinas han sido sobre el programa Ang Misyon, basado en el Sistema, en Manila, la capital filipina. Sin que muchos lo sepan -incluido yo mismo, debo confesar-, hay muchos otros programas sólidos basados en el Sistema en todo el país que son igualmente dignos de mención, pero a los que todavía no se les ha dado la debida visibilidad. En este artículo, presento cinco de estos programas en Cebú, el lugar al que llamo hogar. Espero que el hecho de escribir esto allane el camino para una cobertura más equitativa.

Con la continuación del bloqueo de toda actividad musical en vivo, las orquestas y conjuntos se están acostumbrando cada vez más a esta nueva realidad "Zoom". En este artículo, menciono dos eventos musicales en línea recientes en los que he participado, concretamente el Curso de Verano en Línea de la Orquesta Nacional para Todos (NOFA) y la Escuela de Verano de Jubacana. También aporto mis propias observaciones sobre cada ocasión, dado que ambos eventos fueron los primeros de su tipo para las respectivas organizaciones.

Durante casi una década, el mes de julio ha sido sinónimo de encuentros nacionales del Sistema organizados por la Filarmónica de Los Ángeles, y este año no fue diferente, excepto que fue extremadamente diferente, porque todo fue virtual: YOLA National at Home.

La Escuela Pública de Búfalo nº 45 es la escuela pública a la que acuden los refugiados recién llegados a Búfalo (Nueva York). Hablando docenas de idiomas y dialectos diferentes, muchos de los alumnos de la escuela son desplazados de países de todo el mundo. Cuando nos sentamos frente a ellos, nos presentamos, presentamos nuestros instrumentos y la música que íbamos a tocar. Nuestro público estaba tranquilo, incluso distante. Pero cuando colocamos nuestros arcos en las cuerdas y surgieron las primeras notas, todo cambió.