América Latina

Los festivales nacionales e internacionales de orquestas y coros juveniles inculcan una mentalidad de colaboración en sus participantes y proporcionan a todos los asistentes recuerdos intensos y duraderos. Pero su organización requiere mucho tiempo, conocimientos logísticos y políticas de protección de los niños y jóvenes bien pensadas y adaptadas a las familias. No sólo es agotador, también es caro. Y los responsables de los programas saben de primera mano que los alumnos progresan con o sin estos festivales nacionales o internacionales. Entonces, ¿por qué molestarse? ¿Qué ofrecen a los jóvenes que sus propios programas no puedan proporcionar?

Mi respuesta, en una palabra: perspectiva.

Durante los últimos ocho años, he entrenado a violinistas para el Festival Nacional YOLA. Cada verano, es extraordinario entrar en la primera sección el primer día y ver el excepcional nivel de preparación de 18 violinistas que, en su mayoría, no se conocen entre sí y nunca han tocado juntos: un grupo de estudiantes que se han comprometido entre sí incluso antes de conocerse. Esto es lo que define al Festival Nacional YOLA: la dedicación y la integridad de todos los participantes, un espíritu que vive en los estudiantes del YNF y también en el personal y el increíble profesorado que vuelve cada verano. Es una comunidad especial y profundamente entregada, algo que no he presenciado en ningún otro lugar.

En NEOJIBA Conecta celebró su concierto de clausura a finales de julio, con un programa que reflejaba las culturas y tradiciones de los músicos participantes del Sur Global.

El festival de la Semana Mundial de la Orquesta del Carnegie Hall, celebrado en agosto, fue una semana de un "¡WOW!" tras otro, ya que siete orquestas juveniles de cinco continentes diferentes unieron sus fuerzas en el Carnegie Hall y sus alrededores para tocar para y con los demás, compartir obras musicales singulares y el ethos de sus países, y mostrarnos a todos cuáles podrían ser los Deseos de la próxima generación para nuestro mundo.

Cuando la gente ve a niños discapacitados participando activamente en actividades musicales, su actitud puede cambiar drásticamente. Este cambio mental es increíblemente beneficioso para estos niños, que prosperan cuando cuentan con el apoyo de personas que creen en sus capacidades. De este modo, los programas musicales son un conector que educa tanto a los niños con discapacidad como a quienes les rodean, que aprenden a celebrar su potencial.

Durante más de 27 años, la ONG brasileña sin ánimo de lucro Instituto Baccarelli ha apoyado el trabajo social con niños y jóvenes en situación vulnerable en la favela de Heliópolis, en la ciudad de São Paulo, Brasil. La historia fundacional del Instituto es dramática: en 1996, después de que un gran incendio devastara la favela, el estimado director coral Maestro Silvio Baccarelli se sintió movido a empezar a dar clases gratuitas de violín a niños cuyas familias habían sido desplazadas por el desastre. Poco después se formó el pequeño conjunto de cuerda que dio origen al Instituto Baccarelli.

De la obra de Puccini Turandot de Puccini a la Missa Luba Missa Luba, desde los palpitantes arreglos de calipso hasta el "Coro del Aleluya" de Haendel interpretado al ritmo de los tambores tassa de las Indias Orientales, la organización The Lydians siempre ha tratado de ampliar el sentido de lo que es posible para sus participantes.

Como complemento a las "(Re)presentaciones de Embajadores" publicadas en abril, la cohorte grabó presentaciones en vídeo para el mes de junio. Escuche a los Embajadores saludar en sus lenguas maternas, desde todos los rincones del planeta.