América Latina

A lo largo de las tres décadas de existencia de Batuta, sin embargo, hay una pregunta que ha resultado difícil de responder: ¿Cómo medir el impacto de la música en los contextos sociales y evitar las declaraciones ilusorias de que "la música por sí misma hará el trabajo"? Por eso, para celebrar su 30º aniversario, Batuta organizó un foro internacional abierto que pretendía abordar esta misma cuestión, acogiendo un Seminario Internacional sobre Música y Transformación Social del 28 de septiembre al 1 de octubre.

El maestro Peña Hen sabía que quería ofrecer una educación musical de conjunto accesible a los jóvenes de la ciudad. Pero ninguno de nosotros tenía experiencia en este tipo de proyectos. Cuando empezamos a idear formas de hacer realidad la visión del maestro, nos enfrentamos a un verdadero reto: no teníamos alumnos, ni profesores, ni instrumentos, ni recursos.

Jorge Peña Hen, un joven de sólo 17 años, ya reflexionaba en 1945 sobre temas serios. En particular, el estudiante de Composición y Dirección Orquestal del Conservatorio Nacional de Música de Santiago (Chile) había recibido la influencia de nuevas ideas radicales sobre la descolonización de la educación, y llevaba su nueva visión a las provincias.

El Programa de Subvenciones Tikkun Olam de Jewish Helping Hands ayuda a las poblaciones vulnerables de todo el mundo mediante el apoyo a proyectos centrados en el desarrollo económico y el empoderamiento social, con especial énfasis en aquellos grupos demográficos que han sido ignorados o marginados. Se da prioridad a los proyectos en Estados Unidos, África Oriental y América Central, así como a las regiones del mundo con poblaciones judías empobrecidas. Las subvenciones ascienden a 10.000 dólares para proyectos en Estados Unidos y a 5.000 dólares para proyectos en otros países. Los formularios de consulta inicial deben presentarse antes del 14 de septiembre de 2021; las solicitudes completas invitadas vencerán el 14 de diciembre de 2021. Visite el sitio web de Jewish Helping Hands para obtener más información.

Un ex alumno de la Orquesta de las Américas ha puesto en marcha un festival internacional de música que ofrece a los jóvenes músicos sesiones intensivas de una semana de duración con renombrados profesores de la Orquesta de París, la Ópera Metropolitana y otras instituciones de categoría mundial. El Festival Internacional de Música de Cámara de Elqui está abierto a jóvenes músicos ambiciosos que estudian piano, cuerdas, vientos y percusión, y tendrá lugar este noviembre en la Universidad de La Serena de Chile. Visita su sitio web para más información, y sigue sus cuentas de Facebook e Instagram para obtener información sobre cómo inscribirse.

Invierno de 2012, La Serena, Chile: un día nublado pero templado, con una suave y fría brisa marina procedente de la corriente de Humboldt del Océano Pacífico. Estaba con Víctor Hugo, un amigo de la escuela secundaria que había dejado de lado su trompeta para estudiar derecho y periodismo en la universidad antes de convertirse en el editor de un periódico local. Ambos acompañábamos a don Juan Orrego Salas, un señor de 93 años que visitaba nuestra ciudad para rendir un homenaje póstumo a un querido amigo suyo, del que nunca había podido despedirse en persona. Compramos un ramo de flores y entramos por la puerta principal del cementerio sin saber exactamente a dónde íbamos, lo cual no era un problema, ya que todos los que nos cruzábamos conocían la ubicación precisa del monumento a Jorge Peña Hen.

La pandemia no ha sido sólo un problema biológico o epidemiológico. También ha creado enormes trastornos en nuestra vida social y afectiva. Especialmente en los espacios de educación e interacción social, ha inhibido todos los vínculos imperceptibles que nos unen y que nos permiten interactuar socialmente. Para nuestros niños y jóvenes, esto ha producido desgana, falta de interés y entusiasmo y, en algunos casos, depresión. Un año de aislamiento cambia a las personas -especialmente a los jóvenes- y sus perspectivas sobre lo que es importante en la vida.

Hace más de una década, el director de orquesta colombiano Alejandro Posada fundó la Academia Filarmónica Iberoamericana -Iberacademy- en Medellín con un propósito: ofrecer a los jóvenes talentos latinoamericanos oportunidades de desarrollo humano a través de una educación musical de excelencia.

En todo el mundo, los miembros del movimiento de música para el cambio social tienen una conexión especial con Venezuela, y muchos sienten una gran preocupación por las circunstancias asombrosamente difíciles a las que se ha enfrentado su pueblo en los últimos años. La crisis actual sigue siendo objeto de escasa información por parte de los medios de comunicación y de escasa financiación por parte de la comunidad mundial. La Institución Brookings la califica como "la mayor y más infrafinanciada crisis de refugiados de la historia moderna"; Venezuela va camino de superar a Siria como el país con más desplazados, con 5,4 millones y subiendo. Mientras tanto, la comunidad internacional ha destinado muchos menos fondos a los venezolanos. A los cuatro años de la crisis siria, se habían acumulado 7.400 millones de dólares en ayuda internacional (1.500 dólares por refugiado), mientras que en un momento similar de la crisis venezolana, sólo se han gastado 580 millones de dólares (125 dólares por persona).

Según el Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR), hay 5,4 millones de refugiados y migrantes venezolanos en todo el mundo, una de las mayores crisis de desplazamiento del mundo. Muchos de ellos son antiguos alumnos, profesores y líderes de El Sistema, el programa nacional de orquestas juveniles de Venezuela, fundado por el maestro José Antonio Abreu en 1975; esta creciente diáspora ha ido conformando y enriqueciendo las culturas de los países de acogida. Los venezolanos desplazados siguen haciendo música hermosa, y no sólo como profesores e intérpretes solistas. En todo el mundo siguen apareciendo orquestas fundadas por venezolanos, no menos brillantes técnicamente que las que hicieron de El Sistema un modelo adaptado a nivel mundial. Un artículo de la revista Guataca, que promueve la música venezolana y las iniciativas musicales en todo el mundo, nos recuerda ese legado continuo.