Noticias y recursos

 
El Ensemble busca conectar e informar a todas las personas que están comprometidas con la educación musical de conjunto para el empoderamiento de los jóvenes y el cambio social.

La OCDE cuantifica el coste de la cuarentena para los jóvenes

09-16-2020

Economistas de Alemania y Estados Unidos acaban de publicar un documento con la OCDE (Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económico) que cuantifica el coste de la pandemia en tiempo y aprendizaje perdidos para los jóvenes. Llegan a la conclusión de que los estudiantes de todo el mundo perderán un 3% de su potencial de ingresos a lo largo de la vida, y este impacto es desproporcionadamente mayor en las zonas de menores ingresos. Si las escuelas no son capaces de reabrirse rápidamente y bien, los daños serán peores. Declararon a la prensa: "Estamos francamente preocupados porque nadie ha hablado de estos temas". Esta es una lectura esencial para los líderes artísticos y los directores de programas, tanto como una herramienta para ayudar a su defensa y aprovechar la recaudación de fondos, como un recordatorio para adoptar una acción audaz para sus estudiantes.

Descolonizar el aula de música

09-16-2020

Se ha puesto en marcha una nueva organización en Estados Unidos para abordar las desigualdades raciales en la educación musical. Decolonizing the Music Room es una organización sin ánimo de lucro que pretende utilizar la investigación, la formación y el discurso para ayudar a los educadores musicales a centrar las voces y las experiencias de los negros, los marrones, los indígenas y los asiáticos, desafiando el dominio histórico de la música, las narrativas y las prácticas de los blancos de Europa Occidental y Estados Unidos. En sus propias palabras: "En DTMR nos proponemos romper la minimización y el borrado de las culturas e identidades no dominantes en el campo de la educación musical para construir un futuro más equitativo a través de nuestro trabajo". Los recursos incluyen lecturas sugeridas, podcasts, relatos de primera mano de otros educadores musicales, videoblogs y mucho más. Volvemos a compartir este recurso de The Ensemble para nuestros lectores internacionales, ya que los educadores musicales de todo el mundo siguen mirando más allá del canon occidental.

El ITAC presenta el proyecto de intercambio de conocimientos y aprendizaje digital

09-16-2020

La Colaboración de ITAC funciona durante todo el año, ampliando el trabajo de las Conferencias de ITAC. A principios de este año, la Colaboración ITAC invitó (y apoyó económicamente) a seis innovadores para que dirigieran proyectos diseñados para añadir herramientas, compartir recursos y crear conexiones que apoyen el campo global de los artistas educadores. Creative Generation fue seleccionada para producir el "Proyecto de Intercambio de Conocimientos y Aprendizaje Digital", que aborda el vacío en la investigación y los recursos producidos por y para el campo de la enseñanza artística. El proyecto involucrará a voluntarios en el campo de una sección transversal de países para recopilar, validar y difundir herramientas, recursos e investigación creativa/escolar en varias capacidades. Como parte de este proyecto, se ha reunido un Comité Asesor internacional formado por profesionales que han presentado su candidatura en todo el mundo. Para saber más sobre el proyecto y su equipo internacional de asesores de artistas docentes, haga clic aquí.

ITAC5 está en vivo ahora mismo, organizado por el Servicio Educativo de Arte y Cultura de Corea

09-15-2020

La Quinta Conferencia Internacional de Artistas de la Enseñanza se está celebrando en el momento de la publicación de este número; aún quedan algunas sesiones a las que se puede asistir gratuitamente a través de la transmisión en directo. Consulta el sitio web de ITAC Collaborative para registrarte en la retransmisión en directo, consultar el programa y ver los discursos y sesiones ya archivados de la mayor reunión de artistas que trabajan en comunidades y escuelas.

(Re)Setting the Stage anuncia ocho nuevas sesiones

09-15-2020

El Programa de Líderes Globales, la Asociación Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS), Classical:NEXT y el Banco de la República (Colombia) han anunciado una segunda temporada de su serie de paneles de la industria (Re)Setting the Stage. La segunda temporada, que tendrá lugar del 24 de septiembre al 17 de diciembre, incluirá ocho conversaciones con líderes artísticos y personas de primera línea de nuestro sector, centradas en una amplia variedad de temas diseñados para ayudar a los participantes a adaptarse al cambiante panorama de las artes escénicas. Entre los numerosos temas se encuentran "Brecha digital e inclusión cultural: Conectividad y accesibilidad después de COVID-19", "Del escenario a la demanda: El crecimiento del público en las comunidades", y "¡Al borde! La financiación pública y la recuperación de las instituciones culturales". La inscripción es gratuita y sencilla; inscríbase aquí y únase a estas conversaciones continuas con líderes de opinión en nuestro campo.

Kit de herramientas para repensar las estrategias de financiación

07-07-2020

Si su programa se está replanteando sus estrategias de recaudación de fondos en este nuevo panorama económico, quizá quiera consultar a los expertos: The Chronicle of Philanthropy (la principal publicación del sector) ha publicado recientemente un kit de herramientas para la recaudación de fondos durante la pandemia.

"Más allá de la declaración del consejo", un artículo de Nonprofit Quarterly

07-07-2020

Muchas organizaciones de música para el cambio social quieren responder a las demandas de justicia racial de todas las maneras posibles, y la participación de sus Juntas Directivas es una estrategia común. Una buena serie de seminarios web gratuitos en dos partes de Nonprofit Quarterly comparte formas efectivas de involucrar a su Junta Directiva: "Beyond the Board Statement: ¿Cómo pueden las juntas directivas unirse al movimiento por la justicia racial?" Vea la parte 1 aquí y la parte 2 aquí.

Descolonizar el aula de música

07-07-2020

Decolonizing the Music Room es una organización sin ánimo de lucro que pretende utilizar la investigación, la formación y el discurso para ayudar a los educadores musicales a centrar las voces y las experiencias de las personas negras, marrones e indígenas para desafiar las prácticas europeas y blancas estadounidenses. Los recursos incluyen lecturas sugeridas, podcasts, relatos de primera mano de otros educadores musicales, videoblogs y mucho más. Únase a este proceso continuo de aprendizaje, reflexión y crecimiento.

Reunión de la Red Nacional de la Juventud

07-07-2020

El Gremio Nacional para la Educación Artística Comunitaria ha creado una Reunión de la Red Nacional de Jóvenes (NYN) como parte del movimiento de Desarrollo Juvenil Creativo (CYD). Se anima a los jóvenes profesionales, a los artistas docentes y a los trabajadores de la cultura de entre 13 y 24 años a que asistan a esta reunión virtual semanal y a que se conecten, compartan y se expresen de forma creativa. Las reuniones tienen lugar todos los viernes de 7 a 8:30 p.m. EDT; para obtener más información, póngase en contacto con Paula Ortega (líder juvenil) o Ashley Hare (cómplice adulta).

MYCincinnati publica una carta abierta

07-07-2020

En una carta abierta a su comunidad, Price Hill Will/MYCincinnati reconoce que "todo lo relacionado con las prácticas, creencias, cultura, estructura y programas de una organización contribuye a la equidad racial o se opone a ella". Presentan una visión detallada de sus declaraciones de equidad, programas e iniciativas, prácticas de contratación y compensación, formaciones, recaudación de fondos, etc., invitando a que se les haga llegar sus comentarios. Además, su Festival anual de la Comunidad Creativa de Price Hill (del 20 al 25 de julio) ha anunciado la transición del festival a Internet junto con los tres Artistas en Residencia. Obtenga más información aquí.

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