África

Si pasea por el campus de la Universidad de Johannesburgo un martes por la noche, escuchará los acordes de la música que flotan en el aire de la noche, desde Mascagni a Dvorak y desde Faure a Mozart.

Esos sonidos son obra de la Orquesta Juvenil de Johannesburgo, el conjunto superior de la Compañía de Orquestas Juveniles de Johannesburgo (JYOC), cuyos miembros van desde niños de primaria hasta estudiantes de 20 años. Los jóvenes músicos proceden de toda la ciudad y la provincia, de todas las razas, clases y grupos de ingresos en un país con la mayor brecha de riqueza del mundo.

AfterSchoolAfrica (aSA) ha elaborado una lista de 25 oportunidades de liderazgo global para personas de entre 18 y 40 años en África.

Los municipios predominantemente negros que rodean Ciudad del Cabo (Sudáfrica) siguen recuperándose y reconstruyéndose tras los devastadores efectos del apartheid. Las comunidades segregadas, las limitadas oportunidades económicas y los escasos recursos educativos se agravan mutuamente e impiden a los jóvenes determinar su propio futuro. Fue en este contexto que la Fundación Playing For Change (PFCF) estableció su primer programa de música en una escuela secundaria en el municipio de Gugulethu, que comprende una población mayoritariamente negra en el distrito de Western Cape, en 2010. Seis años más tarde, establecimos oficialmente el Programa de Música Imvula, que funciona gratuitamente en diferentes escuelas primarias y secundarias de los municipios de Gugulethu, Philippi y Nyanga, en las afueras de Ciudad del Cabo.

El conocimiento, tal y como se entiende en general, es el motor del progreso económico moderno. En ese sentido, la educación, como parte del conocimiento, es un motor del desarrollo económico. Por eso la idea de aumentar el "capital humano" se predica tanto en el discurso del desarrollo.

La Open Air School de Durban (Sudáfrica) es una institución que lleva mucho tiempo ofreciendo educación a alumnos con discapacidades físicas, desde preescolar hasta el 12º curso. Su lema, "Puedo y lo haré", es la forma en que he llegado a conocer a cada niño que conozco en la escuela. Nada está fuera de su alcance o capacidad.

La historia de la educación musical como catalizador del cambio social en Sudáfrica y Lesoto es larga y complicada. La historia de la lucha humana y el malestar social en el sur de África está bien documentada, pero dio lugar a una nueva era de crecimiento y potencial para su pueblo. Se podría decir que, tras la recién estrenada libertad de Sudáfrica del Apartheid, la democracia abrió muchas puertas a los sudafricanos negros. Dentro de ese contexto más amplio, comparto mi propio viaje musical como una instantánea de tres décadas de música, equidad y oportunidades en Sudáfrica y Lesoto.

El programa Rwanda Youth Music compartió un vídeo de actuación para celebrar el levantamiento de ciertas restricciones del COVID y la reanudación de los ensayos y conciertos en persona. El domingo 13 de diciembre, tres "bandas de energía", Unit, Legend y Fire Voice, actuaron en este concierto en línea. Consulta la repetición de este evento de celebración en su página de Facebook.

El Centro Morris Isaacson para la Música en Soweto, Sudáfrica, ofrece educación musical a casi 300 estudiantes. Impulsando el desarrollo humano a través de la música, impartimos clases de Desarrollo Infantil Temprano en instituciones locales asociadas, y también ofrecemos un amplio programa in situ de enseñanza musical a través de lecciones individuales, conjuntos, clases de teoría musical y coros para desarrollar la capacidad musical.

La música puede unir al mundo, producir unidad y armonía en la comunidad y ofrecer seguridad social y financiera. Habiendo crecido humildemente, comencé a soñar en 2011 con la creación de una institución académica y un centro cultural para la generación joven en mi zona natal de Masaka, Uganda. Ese sueño se convirtió en la Escuela Internacional de Música, Idiomas y Estudios Politécnicos (IMLS), situada en la ciudad de Masaka, cerca del lago Victoria.

La pandemia del COVID-19 ha afectado profundamente a muchos sectores económicos de todo el mundo, y en especial a las industrias culturales y creativas. Las infraestructuras del patrimonio cultural, los museos, las bibliotecas, las galerías, los cines y las instituciones de educación artística se han cerrado. Se han cancelado espectáculos, exposiciones, ferias, turismo cultural y oportunidades de intercambio internacional para los artistas. Millones de artistas han perdido sus puestos de trabajo, y la gente de todo el mundo ha perdido el acceso a la vida cultural. Menos visibles, pero igualmente importantes, son los millones de personas cuyos empleos dependen del trabajo de los artistas.