El poder de muchos: Resultados de la investigación en colaboración

 
El Ensemble busca conectar e informar a todas las personas que están comprometidas con la educación musical de conjunto para el empoderamiento de los jóvenes y el cambio social.

El poder de muchos: Resultados de la investigación en colaboración

Dennie Palmer Wolf, Steven Holochwost y Judith Hill Bose, WolfBrown Associates

01-10-2017

Ya están las noticias! Tres años, doce centros, 764 alumnos de 3º a 5º grado, un equipo de investigación de WolfBrown y la Escuela de Música de Longy, y horas de colaboración han arrojado resultados sólidos -y grandes preguntas- para el campo de la enseñanza y el aprendizaje inspirados en El Sistema: He aquí algunos de los resultados más significativos.

- Los estudiantes mostraron un crecimiento significativo en su capacidad para tocar sus instrumentos. Hemos medido el crecimiento musical utilizando normas aceptadas internacionalmente, con una fiabilidad establecida entre los evaluadores en extractos conocidos y nuevos. Los jóvenes músicos muestran los mayores índices de crecimiento durante los dos primeros años. En el tercer año de estudio, los alumnos siguen creciendo, pero a un ritmo mucho más lento.

Si bien es importante poder demostrar que nuestros alumnos están creciendo como músicos individuales (y como músicos de conjunto), y llegar más allá de los informes anecdóticos sobre el progreso musical, los resultados también plantean preguntas importantes para el campo. Por ejemplo, ¿es una pendiente pronunciada seguida de un crecimiento más gradual un patrón esperado para adquirir una habilidad compleja, o deberían los programas pensar de forma diferente sobre cómo desafiar y comprometer a los jugadores mayores?

- Los estudiantes que participan en programas inspirados en El Sistema durante 2 o 3 años informan de niveles más altos de mentalidad de crecimiento que sus compañeros que no participan en un programa de El Sistema. Después de sólo un año de participación, los estudiantes de El Sistema informan de niveles crecientes de mentalidad de crecimiento cuando describen cómo asumen los retos como músicos. En su segundo año en el programa, los jóvenes músicos también informan de niveles más altos de mentalidad de crecimiento para ellos mismos en la escuela (en comparación con sus compañeros que no participan). La mentalidad de crecimiento es la creencia de que las cualidades básicas de una persona -como la inteligencia o la habilidad musical- se deben a sus acciones y esfuerzos, más que a un rasgo o talento fijo. Se trata de un hallazgo importante, ya que cada vez hay más pruebas de que la mentalidad de crecimiento puede ser un ingrediente vital para el éxito escolar y vital.

Sobre la base de esta evidencia, vale la pena preguntarse si el campo puede identificar y compartir las prácticas diarias que producen estas ganancias de la mentalidad de crecimiento. ¿Experimentarían los estudiantes aún más beneficios de la adopción de una mentalidad de crecimiento si ésta se fomentara más conscientemente en sus estudios musicales? Si los niños tardan dos o tres años en experimentar los beneficios más profundos -los que parecen transferirse más allá de la música-, ¿cómo cambia esto nuestra forma de pensar sobre la retención en el programa? ¿Qué pueden hacer los programas para ayudar a los estudiantes a persistir, de modo que puedan alcanzar todo el potencial de este desarrollo?

- Los chicos que participan en los programas inspirados en El Sistema muestran mayores índices de crecimiento en cooperación, perseverancia y autoconcepto académico que sus compañeros que no están inscritos. Esto se corresponde con los resultados de un estudio reciente realizado en Venezuela, y también habla de cómo muchas aulas luchan por involucrar a los niños.

¿Se debe este hallazgo a que los programas de música exigentes proporcionan un entorno inusualmente activo y encarnado en el que los chicos pueden adquirir estas habilidades? ¿O se debe a que las mediciones actuales son especialmente sensibles a la detección de cambios en los jóvenes varones, mientras que no son igual de sensibles a los cambios en las jóvenes estudiantes? ¿Dónde deberíamos mirar, y con qué herramientas, para discernir posibles cambios en las chicas y las jóvenes?

Tal vez lo más importante sea lo siguiente: Cuando la desigualdad en el acceso al aprendizaje de las artes excluye a algunos niños de una educación artística sostenida, pierden algo más que la oportunidad de tocar un instrumento (o actuar, o dibujar). Esas desigualdades también les excluyen de entornos en los que pueden prosperar emocional y socialmente, desarrollando el compromiso, la mentalidad de crecimiento y la autorregulación, habilidades que serán importantes durante toda su vida.

El estudio ha aportado algo más que resultados de investigación. Trabajando juntos como un esfuerzo colectivo, los centros y los investigadores han desarrollado un conjunto de medidas que pueden ser efectiva y auténticamente integradas en los programas inspirados en El Sistema y administradas por el personal del programa. Estas medidas se pueden utilizar en una amplia gama de entornos para investigar los efectos de las experiencias orquestales tempranas para los niños de edad primaria. Ahora puede acceder a todas estas medidas, así como a descripciones detalladas, instrucciones de aplicación y materiales de referencia, en:

http://wolfbrown.com/news/a-national-collaborative-evaluation-of-sistema-inspired-music-education

Colegas de 12 sitios diferentes en todo el país han allanado el camino para que todos nosotros nos unamos en un esfuerzo continuo en una evaluación nacional del aprendizaje inspirado en El Sistema en este país. Por primera vez, esto nos permite entender no sólo la variedad del desarrollo en nuestros sitios individuales, sino también el crecimiento y los desafíos de nuestro movimiento nacional.

Compartir

Copyright 2022 Ensemble News