Navegando por el paisaje digital en busca de nuevas prácticas de enseñanza

 
El Ensemble busca conectar e informar a todas las personas que están comprometidas con la educación musical de conjunto para el empoderamiento de los jóvenes y el cambio social.
 
Boletín de noticias de Ensemble

Regiones

África

Asia/Oceanía

Europa

América Latina

América del Norte

Temas

Enseñanza y aprendizaje

Diseño del programa

Voz y liderazgo de los estudiantes

Construcción Comunitaria

Colaboraciones

Financiación y apoyo

Perspectivas y Acción Colectiva

Noticias y recursos

Artículo destacado

Navegando por el paisaje digital en busca de nuevas prácticas de enseñanza

David Freeman, Profesor de Medios de Comunicación y Artes Visuales, Pace University; Miembro del Consejo Asesor Nacional, Teaching Artist Guild

07-09-2021

Sería un eufemismo decir que los artistas de la enseñanza y los educadores musicales tuvieron poco tiempo para prepararse para la pandemia de COVID-19. Aunque hemos visto cómo el país ha empezado a reabrirse en los últimos meses, el impacto siempre cambiante de la pandemia en el panorama educativo no ha disminuido. Los trabajadores de la educación artística se han enfrentado a retos implacables en este momento de adaptación e innovación.

Como músico de jazz y artista de la enseñanza, experimenté esto de primera mano. Y no tenía experiencia en ningún tipo de enseñanza que no implicara a estudiantes de música en una sala juntos. Afortunadamente, encontré tres plataformas en línea para la enseñanza del jazz que ofrecen una gran cantidad de buenas oportunidades de enseñanza y aprendizaje, y pasé algún tiempo este año probándolas con estudiantes-colegas. Con la esperanza de poder ayudar a orientar a otros profesores de banda y de jazz hacia programas de aprendizaje virtual que se adapten a sus necesidades, hemos seleccionado tres organizaciones que han sido capaces de adaptar su programación a públicos y alumnos cuyas necesidades cambian constantemente: La Casa y Museo Louis Armstrong (Queens, NY), la Fundación Preservation Hall (Nueva Orleans, LA) y la plataforma interactiva de educación musical en línea Playbook. Aunque sus prácticas no son únicas, se dirigen a educadores y alumnos por igual, y ofrecen plantillas útiles para los profesores de banda y jazz de cualquier área.

Lo que sigue es una breve revisión de esas tres plataformas, haciendo un balance de sus pivotes y prácticas en un esfuerzo por guiar a los profesores de banda hacia soluciones que se ajusten a sus necesidades. Para recopilar estas conclusiones, los estudiantes de Historia de la Música de Jazz de la Universidad de Pace, Simone González, Daniel Newell y Angie Starn, pasaron tiempo visitando y observando cada sitio antes de servir como grupo de enfoque para este artículo.

Casa Museo Louis Armstrong

La Casa Museo Louis Armstrong da la bienvenida a los visitantes para celebrar la vida y el legado del icono del jazz Louis Armstrong. La oferta educativa ofrece una amplia gama de puntos de entrada, haciendo que los visitantes se sientan vistos, bienvenidos y apreciados.

Como museo virtual, la Casa Louis Armstrong ofrece varias exposiciones. Hay dos plataformas de vídeo que resultan especialmente útiles para los artistas docentes. La primera es la serie de vídeos "Armstrong Now", que comparte las respuestas artísticas y de colaboración modernas de renombrados artistas negros a los Archivos Armstrong recientemente digitalizados. La segunda es la serie " Voices of Freedom", que examina temas de cambio social a través del prisma de la vida de Armstrong. La primera es una serie de cuatro partes; la segunda ofrece cinco módulos, impartidos por artistas docentes y completados con actividades previas y posteriores al taller que profundizan la relación de los participantes con la vida y el legado de Pops.

El autor dando una lección de tambor antes de la pandemia. Crédito de la foto Laura Foord.

¿Por qué son tan útiles? Por un lado, estas series se prestan bien a la exploración independiente y guiada, adaptándose a la mayoría de los planes de enseñanza. Y, sobre todo, las exposiciones virtuales dan cabida al espectador moderno. Los estudiantes pueden conocer -e incluso participar- en la vida y obra de una luminaria del jazz cuya historia merece ser estudiada en cualquier contexto. Y luego pueden explorar ese contexto más profundamente en sus propias vidas, profundizando en temas como la segregación, la protesta y la autoexpresión. Este proceso no sólo inspira, sino que invita a la participación en todos los campos y disciplinas, para que los estudiantes de cualquier nivel se sientan reconocidos.

Fundación Preservation Hall

La Preservation Hall Foundation defiende y promueve la cultura musical de Nueva Orleans a través de una plataforma educativa ambiciosa y eficaz. Su programación en línea se dirige a los profesores de música de K-12 que quieren elevar sus lecciones mediante la inclusión de las narrativas culturales y cívicas que han ayudado a dar forma a la atesorada tradición musical estadounidense de la ciudad.

Diseñados pensando en los profesores, todos los contenidos identifican claramente los estándares nacionales básicos y comunes, y a menudo van más allá de la instrucción musical para incluir lengua inglesa, artes e historia. No obstante, las lecciones se centran en gran medida en los aspectos básicos de la enseñanza musical, como la instrumentación, la técnica y el repertorio. El sitio web proporciona Google Slides y Google Docs para cada lección, y se anima a los instructores a integrar el contenido de la manera que mejor sirva a sus grupos de aprendizaje. En las lecciones de vídeo complementarias, los miembros de la Preservation Hall Jazz Band comparten sus experiencias para dar vida a la música.

Preservation Hall existe desde 1961; su plataforma online se construyó mucho antes de la pandemia. Y se convirtió en una herramienta fundamental para los profesores de jazz el año pasado exactamente por esa razón: el trabajo pesado ya se había hecho por nosotros. Lecciones diseñadas, diapositivas y hojas creadas, flexibilidad incorporada... todo por una organización comunitaria establecida.

Libro de jugadas

Fundada en 2020, Playbook utiliza la narración para ofrecer experiencias de aprendizaje sólidas a los estudiantes de banda de la escuela media y secundaria, así como a los conjuntos de la universidad comunitaria con acceso limitado a la instrucción. El sitio web es un patio de recreo tanto para los estudiantes independientes como para los instructores, y ofrece materiales complementarios como partituras, tutoriales y vídeos de interpretación realizados por una impresionante lista de mentores. Los planes de estudio y las lecciones incluyen improvisación, planes de lecciones para grupos pequeños y grandes bandas, e historia de la música.

¿Qué destaca de la plataforma? Sobre todo, su carácter lúdico. Uno de los aspectos más destacados es la mesa de mezclas digital interactiva que los músicos pueden utilizar para aislar los instrumentos individuales, explorar las distintas secciones de viento-metal y rítmicas, y destacar los solos, desarrollando una sensibilidad más profunda de composición, arreglo, improvisación y dinámica. La mesa de mezclas es atractiva y estimulante para los jóvenes músicos, que pueden explorar y tocar junto a diferentes combinaciones de compañeros de banda virtuales. No todas las mesas de mezclas en línea pueden ser tan complejas, pero la mayoría de ellas fomentan el sentido del juego de los estudiantes.

En esta época de aprendizaje presencial limitado y de cambio a modelos de aprendizaje híbridos, junto con el acceso limitado a las galerías de los museos, a las actuaciones y a los parques, los profesores pueden sentirse apoyados e inspirados por las plataformas de aprendizaje en línea que ofrecen organizaciones artísticas culturales como Louis Armstrong House Museum, Preservation Hall Foundation y Playbook. El contenido es rico y puede utilizarse como andamiaje pedagógico que se sostiene por sí mismo; también es flexible, dejando espacio para la libertad académica y la creatividad cuando se integra en planes de lecciones preexistentes. En cualquier caso, aquí encontramos espacios cultivados en los que el aprendizaje tiene lugar tanto para el profesor como para el alumno.

David Freeman, septiembre de 2021

Contenido relacionado

Compartir

SOBRE NOSOTROS MASTHEAD LOS EMBAJADORES LOS ARCHIVOS SUSCRIPCIÓN CONTACTO
Copyright 2022 Ensemble News