Actualización de los embajadores de julio de 2021

 
El Ensemble busca conectar e informar a todas las personas que están comprometidas con la educación musical de conjunto para el empoderamiento de los jóvenes y el cambio social.
 
Boletín de noticias de Ensemble

Regiones

África

Asia/Oceanía

Europa

América Latina

América del Norte

Temas

Enseñanza y aprendizaje

Diseño del programa

Voz y liderazgo de los estudiantes

Construcción Comunitaria

Colaboraciones

Financiación y apoyo

Perspectivas y Acción Colectiva

Noticias y recursos

Actualización de los embajadores de julio de 2021

07-07-2021

Saltar a una entrada:
Busy Busy Bees, de Han Diep (Australia)
New Repertoire, de Linet Othieno y Stephen Ongoma (Kenia)
Danza Orunyege, de Mary Nakacwa(Uganda)
Preparativos, de Momoka Tsuchiya(Japón)
Un faro de esperanza, por Helen Faucher(Canadá)

Abejas ocupadas

Por Han Diep (Australia)

Han Diep (izquierda) actúa en el concierto de mitad de año de Pizzicato Effect (¡el primer concierto formal de Pizzicato en más de un año!)

A finales de mayo, Melbourne experimentó nuestro cuarto bloqueo por COVID-19 como resultado de 26 nuevos casos en dos días. Desgraciadamente, los casos siguieron aumentando y el bloqueo se amplió de una semana a dos. Por lo tanto, el Efecto Pizzicato volvió a recurrir al aprendizaje en línea. Felizmente, al llegar a la tercera semana de encierro, el número de casos diarios disminuyó, y pudimos volver al aprendizaje presencial.

A partir de ahora, Pizzicato Effect se está preparando para nuestro concierto de mitad de año el 23 de junio. Este es nuestro primer concierto formal en un año y medio; para algunos estudiantes, esta será su primera actuación para la comunidad. Aunque el público no podrá ver a los estudiantes actuar cara a cara debido a las estrictas restricciones de COVID-19 (en su lugar, lo verán a través de Zoom), los estudiantes están encantados de interpretar su repertorio.

Nuevo Repertorio

Julius Okello es un apasionado del contrabajo. Su primer instrumento fue el violonchelo, pero se enamoró del bajo. Sólo lleva un año y unos meses tocando el bajo, pero ya suena increíble gracias a su duro trabajo y su práctica continua.

Por Linet Othieno y Stephen Ongoma (Kenia)

Este mes -o, mejor dicho, este trimestre- no ha ocurrido mucho en nuestro programa, Ghetto Classics, salvo las prácticas y ensayos habituales.

Las tres orquestas -la Super Orquesta, la Orquesta Senior y la Orquesta Junior- han estado ensayando y trabajando en sus nuevos repertorios para el trimestre. Estamos en la cuarta semana del trimestre y hemos aprendido piezas como el Can Can, las Danzas Sinfónicas del musical El violinista en el tejado para vientos y metales, el Vals de Eugene Onegin de Tchaikovsky, piezas de El barbero de Sevilla de Rossini, "Hifadhi" del compositor keniano Njane Mugambi, y mucho más.

Vea a continuación cómo la Súper Orquesta de Ghetto Classics practica el tema de El lago de los cisnes de Tchaikovsky.

Ghetto Classics Super Orchestra interpretando el Tema del Lago de los Cisnes de Tchaikovsky from Longy School of Music on Vimeo.

Danza Orunyege

Por Mary Nakacwa (Uganda)

En este vídeo, los estudiantes de Architects of Music interpretan una danza llamada Orunyege Ntogoro. Proviene del oeste de Uganda y es común entre las tribus Banyoro y Batoro.

Es un baile de cortejo que realizan tanto las chicas como los chicos mayores de edad. Si bailas bien, consigues una pareja, pero si no bailas bien, ¡no te preocupes! Se te da otra oportunidad.

Orunyege Ntogoro dance from Longy School of Music on Vimeo.

Preparativos

Por Momoka Tsuchiya (Japón)

Nuestro próximo concierto se celebrará en marzo del año que viene en mi ciudad natal, Soma. Falta un año, pero ya estoy practicando una pieza llamada "Triptyque" del compositor japonés Yasushi Akutagawa, que interpretaré en el concierto. Es nuestro primer intento de tocar una pieza complicada en tiempo variable, así que estamos luchando, pero seguimos haciendo todo lo posible para crear la interpretación ideal.

Al mismo tiempo, estamos practicando un concierto de Bach y me han asignado el primer violín solista. Es muy difícil, pero disfruto haciendo contacto visual con el segundo violín solista y creando música juntos. Es una pieza desafiante que me permite perfeccionar mi técnica, y también es una buena oportunidad para conocer el papel de cada intérprete a lo largo del concierto.

Un faro de esperanza

Por Helen Faucher (Canadá)

Este es el anfiteatro de St. Andrews donde tendrá lugar el primer concierto. Me encanta tocar aquí.

Durante cada uno de los dos próximos fines de semana tocaré en dos conciertos reales. Es una gran noticia: hace más de un año que yo y muchos otros hemos tenido el privilegio de actuar ante un público real. El primer concierto se celebrará en un anfiteatro de los hermosos jardines Kingsbrae de St. Andrews (a unas horas de Moncton, mi ciudad natal), mientras que el segundo tendrá lugar en el corazón de Moncton. Tengo muchas ganas de verlos. Ambos son conciertos al aire libre, pero habrá plexiglás delante de las secciones de viento de metal y de madera, y los músicos de cuerda estarán enmascarados. Aunque, como es lógico, seguiremos tomando precauciones, esperamos que se desarrollen como conciertos normales.

Como ha pasado mucho tiempo desde la última vez que actué en directo, me interesa saber cómo reaccionaremos yo y mis otros amigos de la orquesta al estar en el escenario. Por un lado, estoy muy emocionada y agradecida por esta oportunidad, y seguro que tocaré con toda mi alma. Por otro lado, estoy casi seguro de que estaré increíblemente nervioso cuando llegue el momento de tocar. Con suerte, algunos viejos instintos resurgirán y tomarán el control. Sin embargo, a pesar de los nervios, anhelo sentir la expectación antes de tocar, la euforia durante la actuación y la satisfacción que te invade cuando oyes los aplausos del público.

A mis ojos, estos conciertos representan un faro de esperanza, una señal de que, poco a poco, la sociedad empieza a acercarse de nuevo a una vida normal. Con suerte, pronto podremos hacer las cosas que nos gustan y encender un fuego en nuestro interior. Para mí, ese fuego es el de hacer música y compartirla con los que me rodean.

Como estos conciertos aún no han tenido lugar en el momento de escribir este artículo, compartiré una foto del lugar donde tendrán lugar. El próximo mes, me aseguraré de compartir fotos y vídeos de los conciertos reales, así como mis pensamientos sobre cómo fueron. Hasta la próxima!

Julio de 2021

Contenido relacionado

Compartir

SOBRE NOSOTROS MASTHEAD LOS EMBAJADORES LOS ARCHIVOS SUSCRIPCIÓN CONTACTO
Copyright 2022 Ensemble News