Un campo global de artistas de la enseñanza
Me gustaría poder sentarme con vosotros a tomar un café. Con todos ustedes. Cada uno de los lectores de The WE que trabajan tan duro para construir una nueva forma de que los jóvenes encuentren su camino en vidas expandidas a través de la música. Hablaríamos de docenas de aspectos de nuestro trabajo, hasta que se nos cansaran las mandíbulas.
Pero no nos reunimos mucho - la comunidad mundial de artistas educadores inspirados por El Sistema no suele compartir en persona lo que sabemos y en lo que estamos trabajando. Hay algunas reuniones en nuestros propios países, o en proyectos internacionales raros, y a veces en eventos heroicos como Side by Side de El Sistema en Suecia, o el Campamento de Verano de la Orquesta Juvenil del Sistema Europa, o el Festival Take A Stand en los EE.UU. Los artistas educadores que viajan a estos eventos siempre se deleitan en las conexiones colegiales; se siente casi embriagador borrar las fronteras y descubrir las similitudes y diferencias en nuestro trabajo, sobre una base común de creencias y pasiones compartidas. Cuánto me gustaría que hubiera más oportunidades de este tipo; inspiran, vigorizan e informan la práctica de todos. Son tan divertidas y tan gratificantes.
Del 13 al 15 de septiembre tuvo lugar lo que podríamos llamar la reunión definitiva de artistas docentes. La Cuarta Conferencia Internacional de Artistas Docentes (ITAC4) incluyó a 241 delegados de 28 países (305 delegados si se cuenta a otros que se presentaron) que pasaron tres días en medio de 60 talleres, así como discursos, proyectos y actuaciones, organizados en el Carnegie Hall (con el apoyo de los coanfitriones Lincoln Center Education y Dreamyard). Había varios artistas docentes conectados al Sistema, procedentes de EE.UU., Kenia, Corea, Venezuela y Colombia, pero parte de la emoción era tener artistas docentes de todas las disciplinas compartiendo y aprendiendo nuevos enfoques.
Las ITAC anteriores (Oslo en 2012, Brisbane en 2014, Edimburgo en 2016) habían desarrollado un sentido de comunidad, y la ITAC4 parecía haber crecido a partir de esos eventos, aunque pocos delegados han estado en todas las conferencias. No quiero idealizar demasiado el evento, pero me pareció una breve utopía. Los participantes estaban tan agradecidos de estar allí, tan deseosos de compartir y aprender, tan generosos, tan llenos de energía por el descubrimiento, que la gente flotó durante los largos días, y se visitó hasta bien entrada la noche.
Los talleres sobre Sistema estaban repletos (sobrecargados, de hecho) de artistas docentes que habían oído hablar de este proyecto global sin precedentes en el que todos estamos involucrados, y querían saber qué hemos aprendido. Los presentadores nos representaron bien, y el hambre de saber más surgió del reconocimiento de que todos los artistas educadores allí se dedican a cambiar vidas, a corregir las desigualdades sociales, y que el Sistema ha aprendido mucho que el campo quiere saber.
Los discursos de apertura y las actuaciones de los artistas neoyorquinos presentaron una cara de Estados Unidos que los líderes del Sistema de todo el mundo pueden reconocer en la suya propia. No era la cara de Estados Unidos que se presenta actualmente en las noticias y en las acciones del país anfitrión. Es la cara de los artistas educadores que reconocen y dicen la verdad, que no se conforman con las disputas partidistas, sino que encuentran la manera de "ver el mundo como si pudiera ser de otra manera" y se ponen a crear ese mundo mejor con otros, jóvenes y mayores. Las crudas heridas con las que se enfrentan los artistas educadores de Estados Unidos -racismo, sexismo, desigualdades sociales, xenofobia, violencia, etc.- estuvieron a la vista, nombradas y confrontadas. Los artistas educadores estadounidenses compartieron sus formas de trabajar para hacer frente a estos males sociales; estaban claramente descorazonados y cansados de las estupideces y crueldades con las que se chocan, pero compartieron sus caminos hacia adelante, las formas en las que guían a los participantes para aclarar y empoderar el compromiso con estos temas.
Cada uno de los oradores principales ofreció herramientas de las artes como formas de cambiar el statu quo. Estos discursos serán editados y compartidos por el Carnegie Hall, y The WE les dará los enlaces tan pronto como los tengamos. Vale la pena ver cada uno de ellos; fueron mensajes para el campo global.
Me pidieron que iniciara la conferencia y decidí hacer dos cosas. Invité a todos los presentes, al igual que invito a todos los que lean este WE, a unirse a un nuevo proyecto para recopilar la historia global de la enseñanza del arte mediante la publicación de entradas en El proyecto de la línea de tiempo de la historia global. Hemos puesto en marcha un sitio web en el que se solicita que se publiquen eventos significativos, libros, lanzamientos de programas en su país de origen para que podamos tener una visión completa de cómo se ha desarrollado esta fuerza laboral de artistas que trabajan en comunidades y escuelas. Por favor, publique eventos específicos de su país que deban ser señalados en el desarrollo global de la enseñanza del arte. Puede visitar la línea de tiempo aquí.
Y esta es la dirección para publicar una entrada (necesitará una fecha específica para lo que está publicando, y se recomienda un enlace web a más información o documentación). Como dijo Winston Churchill "La historia será amable conmigo. Porque tengo la intención de escribirla". Empecemos a escribir nuestra historia global.
Lo segundo que hice en mi discurso de bienvenida fue ofrecer una metáfora que describe nuestro ámbito global. El escritor de ciencia ficción Michael Crichton escribió: "Si no conoces tu historia, no sabes nada. Eres una hoja que no sabe que forma parte de un árbol". Nuestro trabajo puede resultar aislante. El ITAC, y la comunidad global del Sistema que el NOSOTROS trata de apoyar, nos recuerdan que somos, de hecho, hojas separadas, trabajando estrechamente con otras hojas en nuestras ramitas locales. Rara vez reconocemos que hay otras ramitas cercanas, y que hay una rama que nos conecta con un árbol nacional. Yo propuse que en realidad somos álamos temblones. Los álamos temblones cubren vastas áreas, pero en realidad son sólo troncos diferentes que emergen de un sistema de raíces común. Así somos nosotros. Aparentemente separados, pero conectados por las raíces. En realidad somos un enorme programa del Sistema, conectado bajo la superficie por creencias y prácticas comunes, ayudándonos mutuamente siempre que podemos. En Nueva York encontramos sustento en el intercambio en vivo. Y esperamos que el NOSOTROS pueda darte una sensación de estar conectado a esos otros troncos de álamo y a los cientos de hojas de maestros que ondean en varias tierras. Saca sustento de esas raíces compartidas, aunque se encuentren bajo la superficie de la tierra que pisamos y sobre la que trabajamos tan duro cada día.
Autor: Eric Booth, fundador de la International Teaching Artist Conference
Fecha: 29 de septiembre de 2018
Un campo global de artistas formadores
Por Eric Booth, fundador de la Conferencia Internacional de Artistas Formadores
Quisiera sentarme contigo a tomarnos un café. Con todos ustedes. Cada uno de los lectores del WE que trabajan tan duro para construir un nuevo camino para que los jóvenes se dirijan hacia vidas expandidas a través de la música. Hablaríamos sobre docenas de aspectos de nuestro trabajo, hasta que se nos cansen las mandíbulas.
Pero no nos juntamos mucho - la comunidad global de artistas formadores de El Sistema no tiene muchas oportunidades para compartir en persona nuestros conocimientos y nuestro trabajo. Hay algunas reuniones en nuestros propios países, o a través de proyectos internacionales escasos, y a veces en eventos heroicos como "Side by Side by El Sistema" (Lado a Lado con El Sistema) en Suecia, o el Campamento de Verano de la Orquesta Juvenil de Sistema Europa, o el Festival "Take A Stand" en los EE.UU. Los artistas formadores que viajan a esos eventos siempre disfrutan de las conexiones colegiales; es casi embriagador borrar fronteras y descubrir las similitudes y diferencias en nuestro trabajo, parados en los mismos cimientos de creencias y pasiones compartidas. Ah, cuánto quisiera que hubiera más oportunidades así; inspiran, informan, y fortalecen la práctica de todos. Son tan divertidos, tan gratificantes.
Del 13 al 15 de septiembre, hubo lo que se podría llamar la reunión definitiva de artistas formadores. La cuarta edición de la Conferencia Internacional de Artistas Formadores (ITAC4) incluyó a 241 delegados de 28 países (305 delegados si cuentas otros que presentaron) que pasaron tres días en 60 talleres, además de discursos, proyectos, y conciertos, albergados por Carnegie Hall (apoyado por los co-anfitriones Lincoln Center Education y Dreamyard). Hubo varios artistas formadores conectados con El Sistema, de los EE.UU., Kenia, Corea, Venezuela, y Colombia, pero parte de la emoción fue tener a artistas formadores de todas las disciplinas compartiendo y aprendiendo nuevas estrategias.
En las ediciones previas de ITAC (Oslo en 2012, Brisbane en 2014, Edimburgo en 2016) se había desarrollado un sentido de comunidad, e ITAC4 pareció crecer directamente desde esos eventos, aunque pocos delegados han estado en todas las ediciones de la conferencia. No quiero idealizar demasiado el evento, pero pareció una breve utopía. Los participantes estaban tan agradecidos de estar ahí, tan entusiasmados por compartir y aprender, tan generosos, tan animados por los descubrimientos, que la gente flotaba por los días laaargos, y compartían hasta tarde en la noche.
Los talleres sobre El Sistema estaban llenos (repletos, de hecho) de artistas formadores que habían escuchado sobre ese proyecto global sin precedentes históricos en el que estamos todos involucrados, y querían saber lo que hemos aprendido. Los presentadores nos representaron bien, y el hambre de saber más surgió del reconocimiento de que todos los artistas formadores allí se dedican a cambiar vidas, a rectificar las desigualdades sociales, y que El Sistema ha aprendido mucho que el campo quiere saber.
Las conferencias principales y los conciertos de artistas neoyorquinos presentaron una cara de los Estados Unidos que los líderes de El Sistema por todo lado pueden reconocer en sus propios países. Esa no fue la cara de los EE.UU. actualmente presente en las noticias y las acciones del país. Fue la cara de artistas formadores que reconocen y hablan la verdad, que no se conforman con disputas partidistas, sino que encuentran maneras de "ver el mundo como podría ser de otra manera" y se meten a crear ese mundo mejor con otros, desde los jóvenes hasta los viejos. Las heridas abiertas con las que lidian los artistas formadores de los EE.UU. - el racismo, el sexismo, las desigualdades sociales, la xenofobia, la violencia, y más - estaban adelante, nombrados y enfrentados. Los artistas formadores de los EE.UU. compartieron sus maneras de trabajar para abordar esos males sociales; estaban claramente desanimados y cansados de las estupideces y las crueldades con las que chocan, pero compartieron sus caminos hacia adelante, y los modos en que guían a los participantes para que se involucren con esas cuestiones de una manera esclarecedora y empoderadora.
Cada uno de los conferenciantes principales ofreció herramientas desde las artes como maneras de cambiar el statu quo. Estos discursos serán editados y compartidos por Carnegie Hall, y el WE te dará los enlaces apenas los tengamos. Vale la pena mirar cada uno; fueron mensajes al campo global.
Me invitaron a dar inicio a la conferencia, y decidí hacer dos cosas. Invité a todos los presentes, como invito a todos los lectores de esta edición del WE, a sumarse a un nuevo proyecto de recolectar la historia global de los artistas formadores publicando entradas en el Proyecto de la Cronología Histórica Global. Hemos lanzado una página web que pide que ustedes publiquen eventos significativos, libros, y lanzamientos de programa en tu país natal para que podamos tener una vista completa de cómo se ha desarrollado esa mano de obra de artistas trabajando en comunidades y colegios. Por favor publica eventos específicos de tu país que deberían ser notados en el desarrollo global de los artistas formadores. Puedes visitar la Cronología aquí.
Y aquí está el enlace para publicar una entrada (necesitarás una fecha específica para la información que publicas, y se recomienda incluir un enlace a más información o documentación). Como dijo Winston Churchill: "La historia se portará bien conmigo. Porque tengo la intención de escribirla". Empecemos a escribir nuestra historia global.
La segunda cosa que hice en mis comentarios de bienvenida fue ofrecer una metáfora que describe nuestro campo global. El escritor de ciencia ficción Michael Crichton escribió: "Si no sabes tu propia historia, no sabes nada. Eres una hoja que no sabe que hace parte de un árbol". Nuestro trabajo puede hacernos sentir aislados. ITAC, y la comunidad global de El Sistema que el WE intenta apoyar, nos recuerdan que sí somos hojas separadas, trabajando de cerca con otras hojas en ramitas locales. Pocas veces reconocemos que hay otras ramitas cerca, y que hay una rama que nos conecta a un árbol nacional. Yo propuse que de hecho somos álamos temblones. Los álamos temblones cubren territorios vastos, pero la verdad es que son sólo troncos diferentes emergiendo de un sistema común de raíces. Así somos nosotros. Parecemos separados, pero estamos conectados por las raíces. Somos sólo un programa enorme de El Sistema, conectados bajo la superficie por creencias y prácticas comunes, ayudándonos entre todos cuando podamos. En Nueva York encontramos que el intercambio en vivo nos alimentaba. Y esperamos que el WE pueda darte un sentido de estar conectado a esos otros troncos de álamos temblones y las cientas de hojas-profesores saludando desde varias tierras. Aliméntate de esas raíces compartidas, aunque yacen bajo la superficie de la tierra que pisamos y sobre la cual trabajamos tanto todos los días.
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