Conclusiones de la Academia de El Sistema 2020: La importancia de la reflexividad, la diversión y el acorde de séptima dominante

 
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Conclusiones de la Academia de El Sistema 2020: La importancia de la reflexividad, la diversión y el acorde de séptima dominante

Patricia Abdelnour, ex Subdirectora de Relaciones Internas de El Sistema Venezuela

03-04-2020
Sascha Goetzel, Franka Verhaven y Ron Davis Álvarez en la Academia de El Sistema Suecia.

Cada año, El Sistema Suecia organiza un simposio de tres días, invitando a grandes profesores de Suecia y de otros países para que compartan su experiencia y conocimientos con un grupo de educadores musicales que trabajan por el cambio social. Tuve la alegría de asistir este año, y todavía me siento emocionada por todo lo que aprendí.

Nuestros anfitriones, Eric Sjöström y Ron Álvarez (director ejecutivo y director artístico de El Sistema Suecia, respectivamente), estuvieron presentes durante todo el fin de semana, haciendo presentaciones y mediando en las sesiones. Ron dirigió varios talleres tan entretenidos como profundos. Destacando la importancia de dejar siempre a los niños con ganas de más, nos dijo: "Siempre tenemos que terminar la lección con un acorde de séptima dominante", para despertar su curiosidad. Esta idea se repitió una y otra vez en muchas de las conferencias.

Las profesoras Franka Verhagen, de Venezuela, y Eva Sæther, de Suecia, ofrecieron interesantes perspectivas. Franka describió la Didáctica de la Música tal y como se lleva a cabo en Venezuela, y Eva habló del papel del profesor del Sistema como agente de cambio en la sociedad.

Me conmovieron especialmente los logros de los proyectos que trabajan directamente con grupos de refugiados en Grecia, Suecia y Berlín. En Berlín, por ejemplo, los refugiados asisten regularmente a los conciertos de la Filarmónica de Berlín y se entusiasman más con la música en cada visita a este lugar mágico. El Sistema Grecia ha formado una orquesta de niños del Sistema, combinando refugiados con estudiantes de escuelas de música regulares en Atenas; tocan juntos cada semana, creando un poderoso paisaje de diversidad e integración.

Varios profesores de la ciudad sueca de Malmö hablaron y demostraron el hermoso trabajo que realizan con niños que viven en circunstancias muy difíciles. Michal Stasiak y Katarina Stener-Wejfalk imparten clases de euritmia y metales, y hacen hincapié en la diversión, la fluidez, las actividades múltiples, un repertorio muy variado y el uso eficiente de cada minuto de clase. Lucia Goenaga y Sara Tufvesson han desarrollado una serie de ejercicios musicales de respiración y movimiento de 60 minutos que ayudan a los niños a centrar su atención. Después, aplauden, cantan, marchan y bailan, haciendo percusión corporal mientras escuchan ritmos africanos y un violín para recargar sus cerebros: ¡una forma poderosa de desconectar del estrés, centrarse y aprender mientras se divierten como locos!

El artista de la enseñanza y autor Eric Booth abrió con la petición de que intentáramos rellenar el espacio en blanco de la siguiente afirmación: "El determinante más importante del éxito en la educación artística es, con mucho, __________". Su respuesta: LA MOTIVACIÓN DEL ALUMNO. Eric explicó los tres factores que pueden desencadenar esta motivación intrínseca: fomentar la autonomía del alumno, alimentar su sensación de dominio creciente y cultivar un sentido de los grandes propósitos de hacer música.

Eric también hizo un maravilloso taller sobre las herramientas del artista docente, que incluyen:

  • Desglosar los retos largos y difíciles para conseguir éxitos pequeños y rápidos -llamado andamiaje
  • Utilizar calentamientos que activen el arte de los demás (¿Cuántas veces hemos pasado todos por calentamientos aburridos?)
  • Uso despiadado de la diversión y el placer
  • Ritmo interno rápido (¡mantenga la sesión en marcha!)

Por último, Gerald Wirth, director artístico de los Niños Cantores de Viena, ofreció varios talleres sobre dirección coral. Compartió con generosidad y alegría muchos detalles sobre su técnica de enseñanza, y subrayó la importancia de la "reflexibilidad": hacer que los alumnos sean conscientes de las razones que hay detrás de cada actividad, para que todos puedan concentrarse con un sentido de propósito.

Gerald subrayó que su mensaje más crucial para nosotros era "la importancia de una buena calidad de sonido, desde el principio". La investigación neurocientífica, dijo, ha demostrado que los sonidos se imprimen en el cerebro con una sola repetición, por lo que es imperativo asegurarse de que esos primeros sonidos impresos sean de buena calidad.

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