Integrando la noviolencia realista y la música para el cambio social

 
El Ensemble busca conectar e informar a todas las personas que están comprometidas con la educación musical de conjunto para el empoderamiento de los jóvenes y el cambio social.
 
Boletín de noticias de Ensemble

Regiones

África

Asia/Oceanía

Europa

América Latina

América del Norte

Temas

Enseñanza y aprendizaje

Diseño del programa

Voz y liderazgo de los estudiantes

Construcción Comunitaria

Colaboraciones

Financiación y apoyo

Perspectivas y Acción Colectiva

Noticias y recursos

Perspectiva de los invitados

Integrando la noviolencia realista y la música para el cambio social

Keane Southard, compositor, pianista y profesor

09-07-2022
Keane Southard.

Como educadores, debemos esforzarnos siempre por mejorar. Por supuesto, eso es exactamente lo que queremos que hagan nuestros alumnos: que nunca limiten su propia capacidad de aprender y de trabajar para conseguir objetivos cada vez más ambiciosos. Ante las inmensas crisis mundiales actuales, este concepto es más importante que nunca. ¿Cómo podemos maximizar nuestro impacto positivo como músicos y personas, y ayudar a nuestros alumnos a hacer lo mismo?

Esta pregunta me llevó a asistir a un retiro virtual en el verano de 2020, organizado por el Instituto M.K. Gandhi para la No Violencia. El Instituto me introdujo en los principios de la filosofía de la no violencia de Martin Luther King Jr., conocida como Noviolencia Kingiana (KN). Mientras aprendía cómo podía vivir de forma más no violenta, mis pensamientos se dirigieron naturalmente a la música; cuanto más aprendía sobre la KN, más reconocía su compatibilidad con El Sistema y el trabajo adyacente al Sistema. Empecé a preguntarme cómo KN podría mejorar los resultados de justicia social de nuestros programas. Eventualmente, estos pensamientos se convirtieron en el tema de mi disertación doctoral en la Escuela de Música Eastman.

Muchos conocen el uso que hizo MLK de la no violencia en el movimiento de los derechos civiles en Estados Unidos en las décadas de 1950 y 1960, pero ¿qué es exactamente la no violencia kingiana? Para King, la no violencia no era simplemente la ausencia de violencia, sino la presencia de la justicia. La noviolencia no es someterse pasivamente a la violencia, sino luchar activamente por la justicia utilizando medios no violentos. En su libro Healing Resistance, que recomiendo como un excelente texto introductorio, el formador en justicia restaurativa Kazu Haga define la KN como "un estilo de vida y una visión del mundo que se centra en la reconciliación por encima de todo, se niega a deshumanizar a ningún individuo y cultiva la compasión amorosa por todos los seres, independientemente del daño que hayan causado". No es algo que se emplee sólo en los conflictos: es una forma de vivir humanamente la vida.

Los programas musicales juveniles socialmente equitativos y KN comparten el objetivo de crear un mundo más inclusivo y justo. Entonces, ¿cómo puede la implementación de KN ayudarnos a alcanzar ese objetivo? Nuestros programas tienen una gran oportunidad de inculcar los principios y valores de la no violencia en nuestros estudiantes, que luego pueden llevar a todos los demás aspectos de sus vidas -o, como dijo King, "institucionalizar" la no violencia, sustituyendo la violencia institucionalizada que tenemos actualmente. Además de ayudar a los estudiantes a encontrar caminos para salir de la pobreza, mejorar el rendimiento académico y desarrollar habilidades cognitivas, la KN puede ayudar a crear ciudadanos empáticos y no violentos que construyan lo que King llamó "Comunidad Amada": un mundo radicalmente inclusivo en el que todas las personas puedan alcanzar la justicia, desarrollar su potencial como seres humanos y vivir en paz. Un programa de música para el cambio social que adopte la no violencia como valor fundamental puede transformarse de un programa que "promueve" o "hace" el cambio social a la posición más poderosa de "vivir" o "ser" el cambio social.

El autor dirige una clase de música para un grupo de jóvenes jugadores.

¿Cómo podría ser esto en la práctica? La música puede actuar como un medio seguro para comprender, sentirse más cómodo y practicar la reconciliación del conflicto a través de actividades como el análisis del repertorio y el replanteamiento de nuestra relación con la ansiedad de la actuación. La interrelación y la interdependencia pueden enseñarse a través del trabajo de conjunto y de la conexión de la música con otras disciplinas, y especialmente a través de la composición y la improvisación colectivas. Una actividad musical sencilla que promueve este sentido de interconexión es lo que John Blacking llama "Polifonía democrática." Consiste en tomar una pieza musical que pueda ser interpretada por una sola persona y dividirla entre varios intérpretes. Para los músicos principiantes, puede tratarse de una sola melodía en negras dividida de modo que cada persona toque sólo una o dos notas. Cada intérprete se convierte entonces en un elemento esencial para el éxito de la actuación, y debe escuchar con atención para entrar en el momento adecuado con el objetivo de recibir y pasar la melodía a la siguiente persona sin problemas. Este sentido de interdependencia puede extenderse más allá de la música y el programa a todas las personas y la vida del planeta.

La valentía, como la que se requiere para vivir de forma no violenta y resistirse a la violencia, puede desarrollarse en situaciones musicales seguras y de bajo riesgo en las que los alumnos pueden aventurarse más allá de su zona de confort en un entorno de confianza. Incluso el mero hecho de insistir en la importancia de la respiración y el silencio puede situar a los alumnos en un contexto de no violencia, fomentando la capacidad de escucha activa necesaria para el entendimiento mutuo y la resolución de conflictos. Por ejemplo, esta actividad de escucha: cada alumno presenta una grabación de una canción que le gusta. Cada canción es escuchada por todo el grupo, sin contexto, y a continuación se produce un debate en grupo en el que los alumnos comparten sus opiniones sobre las canciones. A menudo, los alumnos descubren que pueden relacionarse con canciones desconocidas de diferentes estilos y procedencias. Varios estudios han demostrado que ciertas actividades de educación musical pueden aumentar la capacidad de empatía de los niños, necesaria para comprender la interdependencia, desarrollar la capacidad de perdonar e incluir a los demás en la Comunidad Amada.

Aunque un nuevo programa podría incorporar la RN en todos los aspectos de su trabajo -utilizándola como una lente a través de la cual evaluar cada decisión, desde la estructura organizativa hasta la financiación y la formación del profesorado-, no es una opción de todo o nada. Creo que cualquier paso que se dé para integrar las prácticas de la RN debería conducir a una mayor justicia social. Y si la idea de integrar la KN en tu trabajo te intriga, me encantaría charlar. Este tipo de descubrimiento es mejor hacerlo juntos, como un campo; empujemos nuestro trabajo más allá a través de una creencia colectiva en la investigación imaginativa, la búsqueda de la justicia, y nuestros estudiantes.

Keane Southard está disponible en Keane.southard@hotmail.com y keanesouthard.com. Estará encantado de enviarle una copia de su disertación o su presentación en vídeo de la Conferencia ARTs + Change, así como de responder a cualquier pregunta que tenga.

Keane Southard, septiembre de 2022

Contenido relacionado

Compartir

SOBRE NOSOTROS MASTHEAD LOS EMBAJADORES LOS ARCHIVOS SUSCRIPCIÓN CONTACTO
Copyright 2022 Ensemble News